Konzerte | Jazz
Veranstaltungen in Rheinland
Veranstaltungskalender - Terminsuche
Ereignisse
| Konzert
Sebastian Kohlhepp (Tenor)
Thomas E. Bauer (Bass)
Chor der Klangverwaltung
Capella Augustina
Andreas Spering
Joseph Haydn (1732–1809):
›Die Schöpfung‹ Hob. XXI:2
Oratorium in drei Teilen
Bekanntlich benötigte Gott sechs Tage für die Erschaffung der Welt. Zwei Jahre lang arbeitete hingegen Joseph Haydn an seiner ›Schöpfung‹. Aber die Mühe hat sich auch hier mehr als gelohnt. Gleich zur ersten öffentlichen Aufführung am 19. März 1799 strömten Menschenmassen ins Wiener Burgtheater, um dieses Werk und seinen Tonschöpfer zu feiern. Mit überwältigenden Chören, zauberhaften Arien und lautmalerischen Effekten erzählt Haydn da von der Entstehung der Welt. Und gleich zu Beginn erlebt man den ersten Gänsehautmoment, wenn nach dem finsteren Chaos der erste Li
Es werde Licht!
Haydn-Festival
Catalina Bertucci (Sopran)Sebastian Kohlhepp (Tenor)
Thomas E. Bauer (Bass)
Chor der Klangverwaltung
Capella Augustina
Andreas Spering
Joseph Haydn (1732–1809):
›Die Schöpfung‹ Hob. XXI:2
Oratorium in drei Teilen
Bekanntlich benötigte Gott sechs Tage für die Erschaffung der Welt. Zwei Jahre lang arbeitete hingegen Joseph Haydn an seiner ›Schöpfung‹. Aber die Mühe hat sich auch hier mehr als gelohnt. Gleich zur ersten öffentlichen Aufführung am 19. März 1799 strömten Menschenmassen ins Wiener Burgtheater, um dieses Werk und seinen Tonschöpfer zu feiern. Mit überwältigenden Chören, zauberhaften Arien und lautmalerischen Effekten erzählt Haydn da von der Entstehung der Welt. Und gleich zu Beginn erlebt man den ersten Gänsehautmoment, wenn nach dem finsteren Chaos der erste Li
Konzerte
| Liederabend
James Vaughan, Klavier
Er ist eine Ikone der Opernwelt: Plácido Domingo. Mit über 150 Opernrollen, weltweit gefeiert als Tenor, hat er in über sechs Jahrzehnten Musikgeschichte geschrieben. Als einer der „Drei Tenöre“ wurde er zur Legende und erklomm den Olymp der Klassik-Megastars. Nun kehrt er zu seinen Wurzeln zurück.
Am Freitag, 1. Mai 2026, um 20:00 Uhr, gastiert Plácido Domingo in der Düsseldorfer Tonhalle mit einem Gala-Liederabend. Auf dem Programm stehen sowohl berühmte Arien von Verdi und Puccini als auch Arien der spanischen Zarzuela, einer Variante der Wiener Operette, die aber mit u.a. Franz Lehárs unvergesslichem „Dein ist mein ganzes Herz“ erklingen wird.
Begleitet von dem Pianisten James Vaughan wird dieser Liederabend ein musikalisches Erlebn
Plácido Domingo
Gala-Liederabend
Placido Domingo, TenorJames Vaughan, Klavier
Er ist eine Ikone der Opernwelt: Plácido Domingo. Mit über 150 Opernrollen, weltweit gefeiert als Tenor, hat er in über sechs Jahrzehnten Musikgeschichte geschrieben. Als einer der „Drei Tenöre“ wurde er zur Legende und erklomm den Olymp der Klassik-Megastars. Nun kehrt er zu seinen Wurzeln zurück.
Am Freitag, 1. Mai 2026, um 20:00 Uhr, gastiert Plácido Domingo in der Düsseldorfer Tonhalle mit einem Gala-Liederabend. Auf dem Programm stehen sowohl berühmte Arien von Verdi und Puccini als auch Arien der spanischen Zarzuela, einer Variante der Wiener Operette, die aber mit u.a. Franz Lehárs unvergesslichem „Dein ist mein ganzes Herz“ erklingen wird.
Begleitet von dem Pianisten James Vaughan wird dieser Liederabend ein musikalisches Erlebn
Konzerte
| Konzert
Gilad KaplanskyVioloncello
Thomas SchlerkaDirigent
Antonín Dvořák: Konzert für Violoncello und Orchester h-Moll op. 104
César Franck: Symphonie d-Moll
Unser Konzert befasst sich mit musikalischen Werken der Spätromantik, komponiert von zwei bedeutenden Komponisten: Antonin Dvořák und César Franck. Sie betonen die charakteristischen Klangwelten dieser Epoche mit größere Formensprache, reiche Orchestrierung, Spiritualität und emotionale Tiefe, wie sie in den drei Werken dieser Komponisten zu finden sind.
Veranstalter: Philharmonische Gesellschaft Düsseldorf e.V.
Philharmonische Gesellschaft
Klangwelten der Spätromantik
Philharmonische Gesellschaft Düsseldorf e.V.Gilad KaplanskyVioloncello
Thomas SchlerkaDirigent
Antonín Dvořák: Konzert für Violoncello und Orchester h-Moll op. 104
César Franck: Symphonie d-Moll
Unser Konzert befasst sich mit musikalischen Werken der Spätromantik, komponiert von zwei bedeutenden Komponisten: Antonin Dvořák und César Franck. Sie betonen die charakteristischen Klangwelten dieser Epoche mit größere Formensprache, reiche Orchestrierung, Spiritualität und emotionale Tiefe, wie sie in den drei Werken dieser Komponisten zu finden sind.
Veranstalter: Philharmonische Gesellschaft Düsseldorf e.V.
Ereignisse
| Konzert
Sebastian Kohlhepp (Tenor)
Thomas E. Bauer (Bass)
Chor der Klangverwaltung
Capella Augustina
Andreas Spering
Joseph Haydn (1732–1809):
›Die Schöpfung‹ Hob. XXI:2
Oratorium in drei Teilen
Bekanntlich benötigte Gott sechs Tage für die Erschaffung der Welt. Zwei Jahre lang arbeitete hingegen Joseph Haydn an seiner ›Schöpfung‹. Aber die Mühe hat sich auch hier mehr als gelohnt. Gleich zur ersten öffentlichen Aufführung am 19. März 1799 strömten Menschenmassen ins Wiener Burgtheater, um dieses Werk und seinen Tonschöpfer zu feiern. Mit überwältigenden Chören, zauberhaften Arien und lautmalerischen Effekten erzählt Haydn da von der Entstehung der Welt. Und gleich zu Beginn erlebt man den ersten Gänsehautmoment, wenn nach dem finsteren Chaos der erste Li
Es werde Licht!
Haydn-Festival
Catalina Bertucci (Sopran)Sebastian Kohlhepp (Tenor)
Thomas E. Bauer (Bass)
Chor der Klangverwaltung
Capella Augustina
Andreas Spering
Joseph Haydn (1732–1809):
›Die Schöpfung‹ Hob. XXI:2
Oratorium in drei Teilen
Bekanntlich benötigte Gott sechs Tage für die Erschaffung der Welt. Zwei Jahre lang arbeitete hingegen Joseph Haydn an seiner ›Schöpfung‹. Aber die Mühe hat sich auch hier mehr als gelohnt. Gleich zur ersten öffentlichen Aufführung am 19. März 1799 strömten Menschenmassen ins Wiener Burgtheater, um dieses Werk und seinen Tonschöpfer zu feiern. Mit überwältigenden Chören, zauberhaften Arien und lautmalerischen Effekten erzählt Haydn da von der Entstehung der Welt. Und gleich zu Beginn erlebt man den ersten Gänsehautmoment, wenn nach dem finsteren Chaos der erste Li
Aufführungen
| Schauspiel
„Vielleicht müssen wir endlich wirklich begreifen lernen, dass der Stoff unserer Zivilisation selber gewoben ist aus Feuer und Rauch.“ (W.G. Sebald) Alles beginnt in 4000 Metern Höhe: Ein 600 Meter breiter und 30 Kilometer langer Strom aus US- Bombern bewegt sich auf eine deutsche Stadt zu. Darunter kurz darauf fallende Bomben, die Fallschirme einer Bomberbesatzung, Tiefflieger und Flaktürme. Ganz unten Häuser und Straßen, auf denen taumelnde Menschen im kochenden Teer „gegrillt“ werden. Luftschutzbunker, Keller, Durch- einander, ein unfassbares Horror-Szenario. Eine Mutter sucht nach ihrem Sohn, der als Flakhelfer bereits den Tod gefunden hat; eine junge Frau wird mit einem ihr fremden Mann verschüttet und unter den Trümmern von ihm vergewaltigt. Gert Ledigs Rom
Vergeltung
von Gert Ledig
Uraufführung: 24.4.2026„Vielleicht müssen wir endlich wirklich begreifen lernen, dass der Stoff unserer Zivilisation selber gewoben ist aus Feuer und Rauch.“ (W.G. Sebald) Alles beginnt in 4000 Metern Höhe: Ein 600 Meter breiter und 30 Kilometer langer Strom aus US- Bombern bewegt sich auf eine deutsche Stadt zu. Darunter kurz darauf fallende Bomben, die Fallschirme einer Bomberbesatzung, Tiefflieger und Flaktürme. Ganz unten Häuser und Straßen, auf denen taumelnde Menschen im kochenden Teer „gegrillt“ werden. Luftschutzbunker, Keller, Durch- einander, ein unfassbares Horror-Szenario. Eine Mutter sucht nach ihrem Sohn, der als Flakhelfer bereits den Tod gefunden hat; eine junge Frau wird mit einem ihr fremden Mann verschüttet und unter den Trümmern von ihm vergewaltigt. Gert Ledigs Rom
Aufführungen
| Schauspiel
nach dem Essay von Susan Sontag von Ayla Pierrot Arendt
Ein Mann in weißem Hemd, die Ärmel hochgekrempelt, darüber ein lederner Patronengürtel. Er ist im Begriff, nach hinten über zu fallen; seine Knie im 90-Grad-Winkel, der rechte Arm ausgestreckt, das Gewehr entgleitet seinem Griff: „The Falling Soldier“ von Robert Capa aus dem Jahr 1936 im Spanischen Bürgerkrieg, angeblich aufgenommen im Augenblick des Todes. Anfangs waren Fotografien „eine Wiedergabe von etwas Realem, so unanfechtbar, wie es keine sprachliche Darstellung je sein konnte“, schrieb die US-amerikanische Autorin Susan Sontag in ihrem Essay DAS LEIDEN ANDERER BETRACHTEN (2003). Das Ideal der Kriegsfotografie ist es, das „wahre Gesicht“ des Krieges zu zeigen und Zeugnis abzulegen: So war es, das ist geschehen! Und heute, da durch KI hergestellte Bilder nahezu ununterscheidbar sind
Das Leiden Anderer betrachten
nach dem Essay von Susan Sontag von Ayla Pierrot Arendt
Deutsch von Reinhard Kaiser
Ein Mann in weißem Hemd, die Ärmel hochgekrempelt, darüber ein lederner Patronengürtel. Er ist im Begriff, nach hinten über zu fallen; seine Knie im 90-Grad-Winkel, der rechte Arm ausgestreckt, das Gewehr entgleitet seinem Griff: „The Falling Soldier“ von Robert Capa aus dem Jahr 1936 im Spanischen Bürgerkrieg, angeblich aufgenommen im Augenblick des Todes. Anfangs waren Fotografien „eine Wiedergabe von etwas Realem, so unanfechtbar, wie es keine sprachliche Darstellung je sein konnte“, schrieb die US-amerikanische Autorin Susan Sontag in ihrem Essay DAS LEIDEN ANDERER BETRACHTEN (2003). Das Ideal der Kriegsfotografie ist es, das „wahre Gesicht“ des Krieges zu zeigen und Zeugnis abzulegen: So war es, das ist geschehen! Und heute, da durch KI hergestellte Bilder nahezu ununterscheidbar sind
Konzerte
| Konzert
Solo- und Kammermusikwerke aus vier Jahrhunderten
Im März 2026 findet in Dortmund der 63. Landeswettbewerb Jugend musiziert NRW statt. Klavier, Gesang, Harfe, Drumset und E-Gitarre, sowie Kammermusikensembles aller Couleur werden im Wettbewerb antreten. Im Konzert erklingt die Musikausgewählter Ensembes und Solisten, die alle am Bundeswettbewerb an Pfingsten in Regensburg antreten dürfen. Es werden die Sonderpreise der Sparkassen in NRW an ganz besondere Talente vergeben.
Veranstalter: Landesmusikrat "Jugend musiziert"
Jugend musiziert - Preisträgerkonzert
Preisträger*innen des Landeswettbewerbs "Jugend musiziert"Solo- und Kammermusikwerke aus vier Jahrhunderten
Im März 2026 findet in Dortmund der 63. Landeswettbewerb Jugend musiziert NRW statt. Klavier, Gesang, Harfe, Drumset und E-Gitarre, sowie Kammermusikensembles aller Couleur werden im Wettbewerb antreten. Im Konzert erklingt die Musikausgewählter Ensembes und Solisten, die alle am Bundeswettbewerb an Pfingsten in Regensburg antreten dürfen. Es werden die Sonderpreise der Sparkassen in NRW an ganz besondere Talente vergeben.
Veranstalter: Landesmusikrat "Jugend musiziert"
Ausstellungen | Ausstellungseröffnung
In der Kunst von Nie Pastille ist diese Kraft spür- und sichtbar zugleich. Ihre Objekte folgen nicht den festgelegten Pfaden eines einzigen Mediums, sondern vereinen unterschiedlichste Materialien wie Holz, Wolle, Leinwand, Stoffe, Pigmente, Blätter und Zweige. Es sind unregelmäßige Formen, die keinen rechteckigen Rahmen kennen. Stoffe, die gleichzeitig bemalt und genäht sind, die sich wölben und hängen. Sperrholz, das wie ein Körper ausgesägt wurde, nicht wie ein Bild. Farben, die nicht dekorieren, sondern drängen. Die Bilder wirken wie Wesen, die Luft in die Lungen genommen haben, aus den Rahmen ausgebrochen sind und nun durch den Galerieraum streunen. Jedes Werk existiert für sich, doch zusammen bilden sie eine geheimnisvolle, anarchische Gemeinschaft. Das Werk scheint das Ergebnis einer Verhandlung zwischen Künstlerin und Material zu sein – und das Material hat mitgeredet, oder besser: Man ist ihm gefolgt.
Doch was bedeutet es, einem Material zu folgen? Es bedeutet, sich nicht zu entscheiden, bevor man berührt hat. Nicht zu wissen, bevor man gespürt hat. Es bedeutet, dem Objekt volle Aufmerksamkeit zu schenken und ihm im Grunde paradoxerweise einen Raum zu geben. In gewisser Weise haben wir es hier mit einer besonderen Haltung zu tun: Sensibilität für Materialeigenschaften, eine geduldige Fürsorge, die den Prozess lenkt und Bruchstücke zusammenhält, die Kraft der meditativen Wiederholung von Gesten – Weben, Nähen, Auffüllen –, bis sich die Form herausbildet; sorgfältiges Sammeln von Überresten und aufmerksames Aufbewahren. Die Dinge werden in ihrer Lebendigkeit ernst genommen und nicht als toter Stoff behandelt, der geformt werden soll. Die Arbeiten bilden oft eine spannende Mischung aus Fragilität und Sperrigkeit. Sie oszillieren zwischen Ordnung und Auflösung, Leichtigkeit und Schwere, Intimität und Distanz sowie Öffnung und Widerstand.
Um diese Haltung noch besser zu veranschaulichen, bringen wir für die erste institutionelle Soloausstellung von Nie Pastille ihren tatsächlichen Arbeitsplatz in den Ausstellungsraum: einen Bauwagen mit einem Webstuhl. Dieser steht normalerweise auf dem Bauwagenplatz „Wem gehört die Welt“ in Köln, wo Nie Pastille auch in einem anderen Bauwagen lebt. In der Ausstellung fungiert er gleichzeitig als Architektur, Ausstellungsraum, Skulptur und funktionaler Arbeitsraum. Ein Bauwagen und ein Bauwagenplatz repräsentieren eine sehr spezifische Lebensweise. Es ist eine bewusste Positionierung außerhalb konventioneller häuslicher und sozialer Strukturen, die oft mit Autonomie, alternativer, häufig antikapitalistischer Gemeinschaft, ökologischem Bewusstsein sowie der Ablehnung bürgerlicher Stabilität einhergeht. Einerseits ist es ganz praktisch ein Leben in einem kleinen, begrenzten, mobilen Behälter, also einem sehr definierten persönlichen Raum. Andererseits hat man einen großen Außenbereich und die Verbindung nach draußen ist sehr stark. Der Bauwagenplatz in Köln liegt mitten in der Stadt und dient nicht nur als Wohnort, sondern auch als Veranstaltungsort mit Bar, Konzerten etc. Dieses Leben hat auch eine spezifische Ästhetik: Es ist nicht makellos, trägt Spuren der Zeit und vieles wird selbst gebaut. Durch eine hölzerne Plattform im zweiten Raum, die einer Plattform in einem anderen Arbeitsraum der Künstlerin ähnelt, erhält die Ausstellung eine neue Dimension: Sie wird zu einem großen, offenen Atelier, an dem künstlerischer Prozess und Präsentation ineinanderfließen. Es ist ein Ort des Beobachtens, der Begegnung und der Zusammenarbeit. Während der Ausstellung wird die Künstlerin an einer Installation arbeiten, die sich während der gesamten Laufzeit verändert und transformiert. Zudem wird sie einen Webworkshop für das Publikum anbieten. So wie die Kunstwerke von Pastille eine Bewegung, eine sich entfaltende Potenzialität andeuten, wird sich auch die Ausstellung selbst im Laufe der Zeit entwickeln und andere Formen annehmen. (…)“
Text von Aneta Rostkowska
ins Himmelszelt es leuchtet leuchtend rot
„In ihrem Buch Vibrant Matter (2010) argumentiert die amerikanische Philosophin und Politikwissenschaftlerin Jane Bennett gegen die Vorstellung von Materie als totem, passivem Stoff, der darauf wartet, durch menschliche Intention Form und Bedeutung zu erhalten. Sie schreibt, dass Materie lebendig ist und eine eigene Handlungsfähigkeit besitzt. Objekte handeln nicht wie Menschen, sind aber auch nicht bloße Werkzeuge, die eine Funktion erfüllen. Irgendwo dazwischen bilden sie eine Kraft, die affiziert, widersteht, überrascht – und mitgestaltet.In der Kunst von Nie Pastille ist diese Kraft spür- und sichtbar zugleich. Ihre Objekte folgen nicht den festgelegten Pfaden eines einzigen Mediums, sondern vereinen unterschiedlichste Materialien wie Holz, Wolle, Leinwand, Stoffe, Pigmente, Blätter und Zweige. Es sind unregelmäßige Formen, die keinen rechteckigen Rahmen kennen. Stoffe, die gleichzeitig bemalt und genäht sind, die sich wölben und hängen. Sperrholz, das wie ein Körper ausgesägt wurde, nicht wie ein Bild. Farben, die nicht dekorieren, sondern drängen. Die Bilder wirken wie Wesen, die Luft in die Lungen genommen haben, aus den Rahmen ausgebrochen sind und nun durch den Galerieraum streunen. Jedes Werk existiert für sich, doch zusammen bilden sie eine geheimnisvolle, anarchische Gemeinschaft. Das Werk scheint das Ergebnis einer Verhandlung zwischen Künstlerin und Material zu sein – und das Material hat mitgeredet, oder besser: Man ist ihm gefolgt.
Doch was bedeutet es, einem Material zu folgen? Es bedeutet, sich nicht zu entscheiden, bevor man berührt hat. Nicht zu wissen, bevor man gespürt hat. Es bedeutet, dem Objekt volle Aufmerksamkeit zu schenken und ihm im Grunde paradoxerweise einen Raum zu geben. In gewisser Weise haben wir es hier mit einer besonderen Haltung zu tun: Sensibilität für Materialeigenschaften, eine geduldige Fürsorge, die den Prozess lenkt und Bruchstücke zusammenhält, die Kraft der meditativen Wiederholung von Gesten – Weben, Nähen, Auffüllen –, bis sich die Form herausbildet; sorgfältiges Sammeln von Überresten und aufmerksames Aufbewahren. Die Dinge werden in ihrer Lebendigkeit ernst genommen und nicht als toter Stoff behandelt, der geformt werden soll. Die Arbeiten bilden oft eine spannende Mischung aus Fragilität und Sperrigkeit. Sie oszillieren zwischen Ordnung und Auflösung, Leichtigkeit und Schwere, Intimität und Distanz sowie Öffnung und Widerstand.
Um diese Haltung noch besser zu veranschaulichen, bringen wir für die erste institutionelle Soloausstellung von Nie Pastille ihren tatsächlichen Arbeitsplatz in den Ausstellungsraum: einen Bauwagen mit einem Webstuhl. Dieser steht normalerweise auf dem Bauwagenplatz „Wem gehört die Welt“ in Köln, wo Nie Pastille auch in einem anderen Bauwagen lebt. In der Ausstellung fungiert er gleichzeitig als Architektur, Ausstellungsraum, Skulptur und funktionaler Arbeitsraum. Ein Bauwagen und ein Bauwagenplatz repräsentieren eine sehr spezifische Lebensweise. Es ist eine bewusste Positionierung außerhalb konventioneller häuslicher und sozialer Strukturen, die oft mit Autonomie, alternativer, häufig antikapitalistischer Gemeinschaft, ökologischem Bewusstsein sowie der Ablehnung bürgerlicher Stabilität einhergeht. Einerseits ist es ganz praktisch ein Leben in einem kleinen, begrenzten, mobilen Behälter, also einem sehr definierten persönlichen Raum. Andererseits hat man einen großen Außenbereich und die Verbindung nach draußen ist sehr stark. Der Bauwagenplatz in Köln liegt mitten in der Stadt und dient nicht nur als Wohnort, sondern auch als Veranstaltungsort mit Bar, Konzerten etc. Dieses Leben hat auch eine spezifische Ästhetik: Es ist nicht makellos, trägt Spuren der Zeit und vieles wird selbst gebaut. Durch eine hölzerne Plattform im zweiten Raum, die einer Plattform in einem anderen Arbeitsraum der Künstlerin ähnelt, erhält die Ausstellung eine neue Dimension: Sie wird zu einem großen, offenen Atelier, an dem künstlerischer Prozess und Präsentation ineinanderfließen. Es ist ein Ort des Beobachtens, der Begegnung und der Zusammenarbeit. Während der Ausstellung wird die Künstlerin an einer Installation arbeiten, die sich während der gesamten Laufzeit verändert und transformiert. Zudem wird sie einen Webworkshop für das Publikum anbieten. So wie die Kunstwerke von Pastille eine Bewegung, eine sich entfaltende Potenzialität andeuten, wird sich auch die Ausstellung selbst im Laufe der Zeit entwickeln und andere Formen annehmen. (…)“
Text von Aneta Rostkowska
Veranstalter
Temporary Gallery. Zentrum für zeitgenössische Kunst
Aufführungen
| Schauspiel
That Night follows Day
von Tim Etchells | Deutsch von Astrid Sommer
„Ihr sagt uns, wann wir uns setzen und wann wir stehen sollen. Ihr sagt uns, wann wir uns bewegen und wann wir mal kurz stillhalten sollen. Ihr sagt uns, wann wir vom Tisch aufstehen dürfen. Ihr bringt uns bei, bitte zu sagen. Und ihr bringt uns bei, danke zu sagen. Ihr bringt uns bei, wie man nett und sauber aussieht. Ihr erklärt uns, dass es böse Menschen gibt auf der Welt. Dass es Monster nicht in echt gibt. Dass Worte nichts als Worte sind.“ THAT NIGHT FOLLOWS DAY stellt die Welt auf den Kopf: Ein Chor von Kindern zwischen 8 und 14 Jahren wird zum Hauptdarsteller. Sie sind erst kürzlich ins Leben geworfen worden, und sofort finden sie dort Regeln und Werte vor. Die Kinder aber drehen den Spieß um. Sie verkehren Aussagen ins Gegenteil, verwerfen sie, formulieren neu. Und je länger man d
Ereignisse
| Konzert
Sebastian Kohlhepp (Tenor)
Thomas E. Bauer (Bass)
Chor der Klangverwaltung
Capella Augustina
Andreas Spering
Joseph Haydn (1732–1809):
›Die Schöpfung‹ Hob. XXI:2
Oratorium in drei Teilen
Bekanntlich benötigte Gott sechs Tage für die Erschaffung der Welt. Zwei Jahre lang arbeitete hingegen Joseph Haydn an seiner ›Schöpfung‹. Aber die Mühe hat sich auch hier mehr als gelohnt. Gleich zur ersten öffentlichen Aufführung am 19. März 1799 strömten Menschenmassen ins Wiener Burgtheater, um dieses Werk und seinen Tonschöpfer zu feiern. Mit überwältigenden Chören, zauberhaften Arien und lautmalerischen Effekten erzählt Haydn da von der Entstehung der Welt. Und gleich zu Beginn erlebt man den ersten Gänsehautmoment, wenn nach dem finsteren Chaos der erste Li
Es werde Licht!
Haydn-Festival
Catalina Bertucci (Sopran)Sebastian Kohlhepp (Tenor)
Thomas E. Bauer (Bass)
Chor der Klangverwaltung
Capella Augustina
Andreas Spering
Joseph Haydn (1732–1809):
›Die Schöpfung‹ Hob. XXI:2
Oratorium in drei Teilen
Bekanntlich benötigte Gott sechs Tage für die Erschaffung der Welt. Zwei Jahre lang arbeitete hingegen Joseph Haydn an seiner ›Schöpfung‹. Aber die Mühe hat sich auch hier mehr als gelohnt. Gleich zur ersten öffentlichen Aufführung am 19. März 1799 strömten Menschenmassen ins Wiener Burgtheater, um dieses Werk und seinen Tonschöpfer zu feiern. Mit überwältigenden Chören, zauberhaften Arien und lautmalerischen Effekten erzählt Haydn da von der Entstehung der Welt. Und gleich zu Beginn erlebt man den ersten Gänsehautmoment, wenn nach dem finsteren Chaos der erste Li
Konzerte
| Konzert
Mnozil Brass
Strauß - Ein Tänzchen zwischen den Stühlen
Dass das walzerbesoffene «Duidu, Duidu» und sein relaxtes Pendant «Dudidubidu» tatsächlich nur einen Katzensprung, nicht viel mehr als «a warm embracing dance away» voneinander entfernt sind – das ist den Meistern von Mnozil Brass schon seit Ewigkeiten klar. Mehr als dreißig Jahre lang schon kurven die sieben Kapazunder mit der größten Selbstverständlichkeit und ihren blitzenden Blasgeräten zwischen Johann Strauß und Frank Sinatra hin und her, zwischen Schostakowitsch und Prince oder auch leidenschaftlich gern von Schubert rüber zu ihren Wahlverwandten von Queen. Die weihevolle Erhabenheit der einen Seite kümmert sie ebenso wenig wie die vermeintliche Banalität der anderen. Aber Strauß – den sowohl Brahms, Wagner und Verdi, als auch die Handwerker und die Mädels aus der Vorstadt (und selbs
Aufführungen
| Schauspiel
„Vielleicht müssen wir endlich wirklich begreifen lernen, dass der Stoff unserer Zivilisation selber gewoben ist aus Feuer und Rauch.“ (W.G. Sebald) Alles beginnt in 4000 Metern Höhe: Ein 600 Meter breiter und 30 Kilometer langer Strom aus US- Bombern bewegt sich auf eine deutsche Stadt zu. Darunter kurz darauf fallende Bomben, die Fallschirme einer Bomberbesatzung, Tiefflieger und Flaktürme. Ganz unten Häuser und Straßen, auf denen taumelnde Menschen im kochenden Teer „gegrillt“ werden. Luftschutzbunker, Keller, Durch- einander, ein unfassbares Horror-Szenario. Eine Mutter sucht nach ihrem Sohn, der als Flakhelfer bereits den Tod gefunden hat; eine junge Frau wird mit einem ihr fremden Mann verschüttet und unter den Trümmern von ihm vergewaltigt. Gert Ledigs Rom
Vergeltung
von Gert Ledig
Uraufführung: 24.4.2026„Vielleicht müssen wir endlich wirklich begreifen lernen, dass der Stoff unserer Zivilisation selber gewoben ist aus Feuer und Rauch.“ (W.G. Sebald) Alles beginnt in 4000 Metern Höhe: Ein 600 Meter breiter und 30 Kilometer langer Strom aus US- Bombern bewegt sich auf eine deutsche Stadt zu. Darunter kurz darauf fallende Bomben, die Fallschirme einer Bomberbesatzung, Tiefflieger und Flaktürme. Ganz unten Häuser und Straßen, auf denen taumelnde Menschen im kochenden Teer „gegrillt“ werden. Luftschutzbunker, Keller, Durch- einander, ein unfassbares Horror-Szenario. Eine Mutter sucht nach ihrem Sohn, der als Flakhelfer bereits den Tod gefunden hat; eine junge Frau wird mit einem ihr fremden Mann verschüttet und unter den Trümmern von ihm vergewaltigt. Gert Ledigs Rom
Aufführungen
| Schauspiel
Regie Branko Janack
Bühne Michael Siebero
Unterweger
mit Texten von Marcus Peter Tesch
Österreichischer Knastpoet, Frauenschwarm, Journalist, verurteilter Mörder: Jack Unterweger war vieles, und er spielte im Laufe seines Lebens zahlreiche Rollen. Während seiner ersten Inhaftierung, zu der er wegen Mordes an einem 18-jährigen Mädchen verurteilt war, veröffentlichte er seinen ersten Roman, der ihm sofort Ruhm verschaffte. Eine Petition für seine Freilassung unterzeichneten u. a. Elfriede Jelinek, Ernst Jandl und Günter Grass. Nach 15 Jahren Haft dann die Freilassung: Unterweger wird zum Paradebeispiel „geglückter Resozialisierung“. Doch 1994 folgt die zweite Verurteilung — wegen Mordes an neun Frauen. UNTERWEGER spürt der irrationalen Faszination nach — ein Abend über Lust und Mitleid, Anziehung und Ekel, Urteil und Gnade.Regie Branko Janack
Bühne Michael Siebero
Aufführungen
| Schauspiel
That Night follows Day
von Tim Etchells | Deutsch von Astrid Sommer
„Ihr sagt uns, wann wir uns setzen und wann wir stehen sollen. Ihr sagt uns, wann wir uns bewegen und wann wir mal kurz stillhalten sollen. Ihr sagt uns, wann wir vom Tisch aufstehen dürfen. Ihr bringt uns bei, bitte zu sagen. Und ihr bringt uns bei, danke zu sagen. Ihr bringt uns bei, wie man nett und sauber aussieht. Ihr erklärt uns, dass es böse Menschen gibt auf der Welt. Dass es Monster nicht in echt gibt. Dass Worte nichts als Worte sind.“ THAT NIGHT FOLLOWS DAY stellt die Welt auf den Kopf: Ein Chor von Kindern zwischen 8 und 14 Jahren wird zum Hauptdarsteller. Sie sind erst kürzlich ins Leben geworfen worden, und sofort finden sie dort Regeln und Werte vor. Die Kinder aber drehen den Spieß um. Sie verkehren Aussagen ins Gegenteil, verwerfen sie, formulieren neu. Und je länger man d
Aufführungen
| Schauspiel
Die Orestie
nach Aischylos
„Es ist ein Gesetz: Blut, das zur Erde floss, fordert Blut.“ Tantalus zerlegt seinen Sohn Pelops, kocht ihn und serviert ihn den Göttern. Pelops, von den Göttern wieder zusammengesetzt, stößt den Wagenlenker Myrtilos von der Klippe. Sein Sohn Atreus schlachtet die Kinder von Thyestes und präsentiert ihre Köpfe auf einem Silbertablett. Thyestes’ Sohn Aigisthos durchbohrt Atreus mit dem Schwert. Sein Cousin Agamemnon opfert seine Tochter Iphigenie den Göttern für günstige Winde. Klytaimnestra und Aigisthos erschlagen Agamemnon samt der Seherin Kassandra. Ihr Sohn Orest ersticht Aigisthos und tötet Klytaimnestra. Wer nun tötet am Ende dieser Kette aus Gewalt und Gegengewalt den Muttermörder Orest? Wer rächt Klytaimnestra? Aischylos’ Antwort auf diese Frage entfaltet sich im dritten Teil von D
Aufführungen
| Performance
Downtown Paradise
Ein performativer Stadtspaziergang von und mit dem Jugendklub POLYLUX
Das Bimmeln der Bahn am Neumarkt. Der Geruch von Currywurst und Nagelstudio. Shopping, Sightseeing, Selfies. Kölns Innenstadt voller Erwartungen und Widersprüche: Wie du dich kleidest. Wie du sprichst. Wie du dich bewegst. Wer dazugehört. Und wer nicht. Ein Blick, der nicht erwidert wird. Schlafplätze unter Vordächern. Welche Geschichten verbergen sich an einem Ort, an dem täglich so viele Menschen vorbeigehen, verweilen, leben oder von dem sie vertrieben werden? Zwischen Schaufenstern und Beton wächst DOWNTOWN PARADISE – Der Stadtraum wird zur Bühne. Der Jugendklub POLYLUX erforscht, wie Wahrnehmung, Mitgefühl und Verantwortung im öffentlichen Raum verhandelt werden – dort, wo Nähe und Distanz ineinander übergehen, wo Stillstand und Bewegung sich begegnen, wo Sichtbarkeit zur Frage wird.
Aufführungen
| Performance
Downtown Paradise
Ein performativer Stadtspaziergang von und mit dem Jugendklub POLYLUX
Das Bimmeln der Bahn am Neumarkt. Der Geruch von Currywurst und Nagelstudio. Shopping, Sightseeing, Selfies. Kölns Innenstadt voller Erwartungen und Widersprüche: Wie du dich kleidest. Wie du sprichst. Wie du dich bewegst. Wer dazugehört. Und wer nicht. Ein Blick, der nicht erwidert wird. Schlafplätze unter Vordächern. Welche Geschichten verbergen sich an einem Ort, an dem täglich so viele Menschen vorbeigehen, verweilen, leben oder von dem sie vertrieben werden? Zwischen Schaufenstern und Beton wächst DOWNTOWN PARADISE – Der Stadtraum wird zur Bühne. Der Jugendklub POLYLUX erforscht, wie Wahrnehmung, Mitgefühl und Verantwortung im öffentlichen Raum verhandelt werden – dort, wo Nähe und Distanz ineinander übergehen, wo Stillstand und Bewegung sich begegnen, wo Sichtbarkeit zur Frage wird.
Aufführungen
| Schauspiel
Reg
Die Rechnung
basierend auf „L’Addition“ von Tim Etchells, Bertrand Lesca, Nasi Voutsas
Ein Tisch, ein Sessel, eine Flasche. Und ein Glas Wein, das der Kellner dem Gast serviert: So die Ausgangssituation. Doch wer bedient hier wen? Und wer dient wem? Wer bezahlt am Ende die Rechnung oder macht einen Strich durch die des anderen? In der Arbeit des britischen Autors und Regisseurs Tim Etchells (Forced Entertainment) werden Macht- dynamiken in zahlreichen Variationen durchgespielt – und je länger die Szene dauert, desto abgründiger wird der Humor. In diesem Sinne erkunden hier Herr und Knecht die mannigfaltigen Fallstricke hierarchischer Konstellationen. Nach der deutschsprachigen Erstaufführung im Rahmen der Wiener Festwochen 2024 werden nun Tisch, Sessel und Wein ins Depot 3 gestellt. Die Spannung steigt, wer in dieser Slapstick-Komödie am Ende die Rechnung bezahlt.Reg
Aufführungen
| Performance
Downtown Paradise
Ein performativer Stadtspaziergang von und mit dem Jugendklub POLYLUX
Das Bimmeln der Bahn am Neumarkt. Der Geruch von Currywurst und Nagelstudio. Shopping, Sightseeing, Selfies. Kölns Innenstadt voller Erwartungen und Widersprüche: Wie du dich kleidest. Wie du sprichst. Wie du dich bewegst. Wer dazugehört. Und wer nicht. Ein Blick, der nicht erwidert wird. Schlafplätze unter Vordächern. Welche Geschichten verbergen sich an einem Ort, an dem täglich so viele Menschen vorbeigehen, verweilen, leben oder von dem sie vertrieben werden? Zwischen Schaufenstern und Beton wächst DOWNTOWN PARADISE – Der Stadtraum wird zur Bühne. Der Jugendklub POLYLUX erforscht, wie Wahrnehmung, Mitgefühl und Verantwortung im öffentlichen Raum verhandelt werden – dort, wo Nähe und Distanz ineinander übergehen, wo Stillstand und Bewegung sich begegnen, wo Sichtbarkeit zur Frage wird.
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.
Aufführungen
| Komödie
Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Zoff em Grandhotel – Ein Diva kütt selden allein
Premiere: 8.5.2026 / Aufführungen bis 14.6.2026Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Aufführungen
| Schauspiel
„Vielleicht müssen wir endlich wirklich begreifen lernen, dass der Stoff unserer Zivilisation selber gewoben ist aus Feuer und Rauch.“ (W.G. Sebald) Alles beginnt in 4000 Metern Höhe: Ein 600 Meter breiter und 30 Kilometer langer Strom aus US- Bombern bewegt sich auf eine deutsche Stadt zu. Darunter kurz darauf fallende Bomben, die Fallschirme einer Bomberbesatzung, Tiefflieger und Flaktürme. Ganz unten Häuser und Straßen, auf denen taumelnde Menschen im kochenden Teer „gegrillt“ werden. Luftschutzbunker, Keller, Durch- einander, ein unfassbares Horror-Szenario. Eine Mutter sucht nach ihrem Sohn, der als Flakhelfer bereits den Tod gefunden hat; eine junge Frau wird mit einem ihr fremden Mann verschüttet und unter den Trümmern von ihm vergewaltigt. Gert Ledigs Rom
Vergeltung
von Gert Ledig
Uraufführung: 24.4.2026„Vielleicht müssen wir endlich wirklich begreifen lernen, dass der Stoff unserer Zivilisation selber gewoben ist aus Feuer und Rauch.“ (W.G. Sebald) Alles beginnt in 4000 Metern Höhe: Ein 600 Meter breiter und 30 Kilometer langer Strom aus US- Bombern bewegt sich auf eine deutsche Stadt zu. Darunter kurz darauf fallende Bomben, die Fallschirme einer Bomberbesatzung, Tiefflieger und Flaktürme. Ganz unten Häuser und Straßen, auf denen taumelnde Menschen im kochenden Teer „gegrillt“ werden. Luftschutzbunker, Keller, Durch- einander, ein unfassbares Horror-Szenario. Eine Mutter sucht nach ihrem Sohn, der als Flakhelfer bereits den Tod gefunden hat; eine junge Frau wird mit einem ihr fremden Mann verschüttet und unter den Trümmern von ihm vergewaltigt. Gert Ledigs Rom
Konzerte
| Konzert
Chor des Städtischen Musikvereins zu Düsseldorf
Adam Fischer, Dirigent
Béla Bartók: Der wunderbare Mandarin. Pantomime in einem Akt op. 19
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 1 D-Dur
Zwei Herzenswerke von Adam Fischer treffen aufeinander: Gustav Mahlers erste Symphonie – der »Titan« – und Béla Bartóks Musik zum Ballett »Der wunderbare Mandarin«. Zwischen diesen beiden Stücken liegen nur 37 Jahre, aber vor allem ein Weltkrieg und die radikale Abkehr von einer romantisch-idyllischen Welt. Mahler nimmt uns zunächst mit auf eine scheinbar friedliche Alpenwiese, in der sich noch eben die flirrende Sonne des Frühsommers fängt – bevor plötzlich ein Unwetter hereinbricht, bei dem Regentropfen, Hunde, Katzen und womöglich sogar Kaninchen vom Himmel fallen. Bei Bartók hin
Mahler 1 - Adam Fischer
Sternzeichen – Die Düsseldorfer Symphoniker im Konzert
Düsseldorfer SymphonikerChor des Städtischen Musikvereins zu Düsseldorf
Adam Fischer, Dirigent
Béla Bartók: Der wunderbare Mandarin. Pantomime in einem Akt op. 19
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 1 D-Dur
Zwei Herzenswerke von Adam Fischer treffen aufeinander: Gustav Mahlers erste Symphonie – der »Titan« – und Béla Bartóks Musik zum Ballett »Der wunderbare Mandarin«. Zwischen diesen beiden Stücken liegen nur 37 Jahre, aber vor allem ein Weltkrieg und die radikale Abkehr von einer romantisch-idyllischen Welt. Mahler nimmt uns zunächst mit auf eine scheinbar friedliche Alpenwiese, in der sich noch eben die flirrende Sonne des Frühsommers fängt – bevor plötzlich ein Unwetter hereinbricht, bei dem Regentropfen, Hunde, Katzen und womöglich sogar Kaninchen vom Himmel fallen. Bei Bartók hin
Aufführungen
| Komödie
Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Zoff em Grandhotel – Ein Diva kütt selden allein
Premiere: 8.5.2026 / Aufführungen bis 14.6.2026Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Konzerte
| Gespräch
An drei Abenden haben wir mit Adam Fischer in der Saison 24 | 25 über die verschiedenen Wege gesprochen, über die Dirigent und Orchester miteinander kommunizieren. Ausgehend von dieser
Frage, die den so erfahrenen Künstler immer noch bewegt, entwickelte sich ein wunderbarer, persönlicher Einblick in die Praxis und Gedankenwelt des Dirigenten Adam Fischer. Vieles haben wie erfahren, neue Themen tauchten auf – deshalb geht es weiter! Adam Fischer wird noch mehr aus seinem Leben erzählen. Die moderierten Gespräche geben zugleich ein Einblick in die Welt der
klassischen Musik, der sowohl für Kenner als auch für Laien gleichermaßen bereichernd ist.
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Sagen oder Zeigen III
Ein Gespächsabend mit Adam Fischer
Adam Fischer, DirigentAn drei Abenden haben wir mit Adam Fischer in der Saison 24 | 25 über die verschiedenen Wege gesprochen, über die Dirigent und Orchester miteinander kommunizieren. Ausgehend von dieser
Frage, die den so erfahrenen Künstler immer noch bewegt, entwickelte sich ein wunderbarer, persönlicher Einblick in die Praxis und Gedankenwelt des Dirigenten Adam Fischer. Vieles haben wie erfahren, neue Themen tauchten auf – deshalb geht es weiter! Adam Fischer wird noch mehr aus seinem Leben erzählen. Die moderierten Gespräche geben zugleich ein Einblick in die Welt der
klassischen Musik, der sowohl für Kenner als auch für Laien gleichermaßen bereichernd ist.
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Aufführungen
| Komödie
Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Zoff em Grandhotel – Ein Diva kütt selden allein
Premiere: 8.5.2026 / Aufführungen bis 14.6.2026Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Aufführungen
| Schauspiel
in Else
Auch 100 Jahre nach der Veröffentlichung hat Arthur Schnitzlers Novelle FRÄULEIN ELSE nichts an Sprengkraft verloren: Die junge Else T. soll während ihrer Sommerfrische auf Bitten der Eltern den Kunsthändler Dorsday um dringend benötigtes Geld bitten – der einzige Ausweg, um ihren verschuldeten Vater vor dem Gefängnis und die Familie vor der sozialen Ächtung zu bewahren. Dorsday erkennt die Ausweglosigkeit von Elses Situation und nutzt sie für ein düsteres Spiel: Er werde die Schuldensumme erst überweisen, wenn er sie eine Viertelstunde lang nackt betrachten darf … Regisseurin Leonie Böhm entwirft Schnitzlers Novelle, die konsequent aus der Innensicht Elses erzählt ist, als Solo mit der Schauspielerin Julia Riedler. Die beiden denken Elses Bewusstseinsstrom über Machtmissbrauch und die Kom
Fräulein Else
in Else
frei nach Arthur Schnitzler von Leonie Böhm und Julia Riedler
Auch 100 Jahre nach der Veröffentlichung hat Arthur Schnitzlers Novelle FRÄULEIN ELSE nichts an Sprengkraft verloren: Die junge Else T. soll während ihrer Sommerfrische auf Bitten der Eltern den Kunsthändler Dorsday um dringend benötigtes Geld bitten – der einzige Ausweg, um ihren verschuldeten Vater vor dem Gefängnis und die Familie vor der sozialen Ächtung zu bewahren. Dorsday erkennt die Ausweglosigkeit von Elses Situation und nutzt sie für ein düsteres Spiel: Er werde die Schuldensumme erst überweisen, wenn er sie eine Viertelstunde lang nackt betrachten darf … Regisseurin Leonie Böhm entwirft Schnitzlers Novelle, die konsequent aus der Innensicht Elses erzählt ist, als Solo mit der Schauspielerin Julia Riedler. Die beiden denken Elses Bewusstseinsstrom über Machtmissbrauch und die Kom
Konzerte
| Kabarett
Veranstalter: Agentur Udo Lühr
Lisa Eckhart - Ich war mal wer
Ein harmloser Kinderwitz hat Lisa Eckhart um Haus und Hof, Familie und Fans gebracht. Sie hat nichts mehr zu verlieren. Nicht einmal den Verstand. Jetzt kann sie mehr denn je tun und sagen, was sie will. Sie muss es sogar. Denn auch ein schlechter Ruf verpflichtet.Veranstalter: Agentur Udo Lühr
Aufführungen
| Schauspiel
La Mancha. Die größte Ebene Spaniens. Ein flaches Plateau. Unendlich. Keine Berge. Keine Täler. Ein paar dämliche Windmühlen … ansonsten – nichts. Nada. Zu viel Nichts, als dass man es ertragen könnte. Die Angst vor der Leere. El horror del vacío. Diese Angst macht aus einem Menschen Don Quijote. Einer, der einen Sinn aus der Welt pressen will wie Saft aus einer Orange. Und aus seinem Gegenüber. Don Quijote – der Geistreiche – muss aus Nichts Etwas machen. Egal wie. Auf der Suche nach einem Gefühl. Liebeskummer beispielsweise. Abgrundtiefer Seelenschmerz. Schonmal besser als gar nichts. Na dann ¡Cuando se quiere, se puede! In Bastian Reibers Theater geht es um das Risiko zur größten Behauptung, um damit die größte Erwartung zu schüren – und diese dann nicht (und d
¿Qué Pasa En la Mancha?
frei nach „Don Quijote“ von Miguel de Cervantes
Uraufführung: 9.5.2026La Mancha. Die größte Ebene Spaniens. Ein flaches Plateau. Unendlich. Keine Berge. Keine Täler. Ein paar dämliche Windmühlen … ansonsten – nichts. Nada. Zu viel Nichts, als dass man es ertragen könnte. Die Angst vor der Leere. El horror del vacío. Diese Angst macht aus einem Menschen Don Quijote. Einer, der einen Sinn aus der Welt pressen will wie Saft aus einer Orange. Und aus seinem Gegenüber. Don Quijote – der Geistreiche – muss aus Nichts Etwas machen. Egal wie. Auf der Suche nach einem Gefühl. Liebeskummer beispielsweise. Abgrundtiefer Seelenschmerz. Schonmal besser als gar nichts. Na dann ¡Cuando se quiere, se puede! In Bastian Reibers Theater geht es um das Risiko zur größten Behauptung, um damit die größte Erwartung zu schüren – und diese dann nicht (und d
Konzerte
| Konzert
Vor mehr als fünf Jahrzehnten hat Manfred Mann seine legendäre Earth Band gegründet und ist mit ihr bis heute Garant für beste Liveunterhaltung. Zusammen mit Mick Rogers, der noch immer dabei ist, hat Mann die Earth Band aus der Taufe gehoben und einen neuen, einzigartigen und unverwechselbaren Sound kreiert. Da lag schon eine knapp zehnjährige Karriere auf den Pop- und Beatbühnen der Welt hinter Manfred Mann. Mit seiner neuen Band betrat er rockigeres Gebiet, verband harte Beats mit ro
Manfred Mann’s Earth Band
The Greatest Rock Hits
Hits wie „Blinded By The Light”, „Davy‘s On The Road Again”, „Father of Day, Father of Night”, „Mighty Quinn”, „I Came For You“ besitzen längst Kult-Status. Manfred Mann’s Earth Band hat sich damit auf den Zenit des Rockhimmels katapultiert. Nun kommt die Band wieder für ein paar Shows nach Deutschland.Vor mehr als fünf Jahrzehnten hat Manfred Mann seine legendäre Earth Band gegründet und ist mit ihr bis heute Garant für beste Liveunterhaltung. Zusammen mit Mick Rogers, der noch immer dabei ist, hat Mann die Earth Band aus der Taufe gehoben und einen neuen, einzigartigen und unverwechselbaren Sound kreiert. Da lag schon eine knapp zehnjährige Karriere auf den Pop- und Beatbühnen der Welt hinter Manfred Mann. Mit seiner neuen Band betrat er rockigeres Gebiet, verband harte Beats mit ro
Konzerte | Konzert
Uraufführung, Kompositionsauftrag der Kölner Philharmonie (KölnMusik) im Rahmen des Internationalen ACHT BRÜCKEN Kompositionswettbewerbs 2025
Alex Hren – Cotton Candy (2025/26) für Ensemble
Uraufführung, Kompositionsauftrag der Kölner Philharmonie (KölnMusik) im Rahmen des Internationalen ACHT BRÜCKEN Kompositionswettbewerbs 2025
György Kurtág – Botschaften des verstorbenen Fräuleins R.V. Trussowa op. 17 (1976–80) für Sopran und Kammerensemble
Text von Rimma Dalos
I. Einsamkeit
II. Etwas Erotisches
III. Bittere Erfahrung Süße und Kummer
Viktoriia Vitrenko, Sopran
Ensemble Musikfabrik
Markus Stenz, Dirigent
Gefördert von der Kunststiftung NRW
Kölner Philharmonie
Žaneta Rydzewska – Superheroines (2025/26) für EnsembleUraufführung, Kompositionsauftrag der Kölner Philharmonie (KölnMusik) im Rahmen des Internationalen ACHT BRÜCKEN Kompositionswettbewerbs 2025
Alex Hren – Cotton Candy (2025/26) für Ensemble
Uraufführung, Kompositionsauftrag der Kölner Philharmonie (KölnMusik) im Rahmen des Internationalen ACHT BRÜCKEN Kompositionswettbewerbs 2025
György Kurtág – Botschaften des verstorbenen Fräuleins R.V. Trussowa op. 17 (1976–80) für Sopran und Kammerensemble
Text von Rimma Dalos
I. Einsamkeit
II. Etwas Erotisches
III. Bittere Erfahrung Süße und Kummer
Viktoriia Vitrenko, Sopran
Ensemble Musikfabrik
Markus Stenz, Dirigent
Gefördert von der Kunststiftung NRW
Veranstalter
Ensemble Musikfabrik
Konzerte
| Konzert
Adam Fischer, Dirigent
Katrin Sedlbauer, Konzerteinführung
Gegen Ende des 19. Jahrhunderts gibt es in der europäischen Komponisten-Szene zwei regelrecht verfeindete Lager: Die einen verschreiben sich der »absoluten Musik«, die losgelöst von einem gesungenen Text oder einer literarischen Vorlage funktioniert, während die anderen nur der »Programmmusik« Zukunftsfähigkeit bescheinigen. Der Wiener Komponist Gustav Mahler aber wollte sich weder für das eine noch für das andere entscheiden und schrieb riesige Werke, in denen er beides verband. Und das schon in seiner 1. Symphonie.
Gemeinsam erkunden wir den einzigartigen Klangkosmos Gustav Mahlers und lassen uns von den unterschiedlichen musikalischen Charakteren in ihren Bann ziehen.
Junior-Sternzeichen – Einfü
Junior-Sternzeichen
Symphoniekonzerte für Kinder ab 9 - Klangkosmos
Düsseldorfer SymphonikerAdam Fischer, Dirigent
Katrin Sedlbauer, Konzerteinführung
Gegen Ende des 19. Jahrhunderts gibt es in der europäischen Komponisten-Szene zwei regelrecht verfeindete Lager: Die einen verschreiben sich der »absoluten Musik«, die losgelöst von einem gesungenen Text oder einer literarischen Vorlage funktioniert, während die anderen nur der »Programmmusik« Zukunftsfähigkeit bescheinigen. Der Wiener Komponist Gustav Mahler aber wollte sich weder für das eine noch für das andere entscheiden und schrieb riesige Werke, in denen er beides verband. Und das schon in seiner 1. Symphonie.
Gemeinsam erkunden wir den einzigartigen Klangkosmos Gustav Mahlers und lassen uns von den unterschiedlichen musikalischen Charakteren in ihren Bann ziehen.
Junior-Sternzeichen – Einfü
Konzerte
| Konzert
Chor des Städtischen Musikvereins zu Düsseldorf
Adam Fischer, Dirigent
Béla Bartók: Der wunderbare Mandarin. Pantomime in einem Akt op. 19
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 1 D-Dur
Zwei Herzenswerke von Adam Fischer treffen aufeinander: Gustav Mahlers erste Symphonie – der »Titan« – und Béla Bartóks Musik zum Ballett »Der wunderbare Mandarin«. Zwischen diesen beiden Stücken liegen nur 37 Jahre, aber vor allem ein Weltkrieg und die radikale Abkehr von einer romantisch-idyllischen Welt. Mahler nimmt uns zunächst mit auf eine scheinbar friedliche Alpenwiese, in der sich noch eben die flirrende Sonne des Frühsommers fängt – bevor plötzlich ein Unwetter hereinbricht, bei dem Regentropfen, Hunde, Katzen und womöglich sogar Kaninchen vom Himmel fallen. Bei Bartók hin
Mahler 1 - Adam Fischer
Sternzeichen – Die Düsseldorfer Symphoniker im Konzert
Düsseldorfer SymphonikerChor des Städtischen Musikvereins zu Düsseldorf
Adam Fischer, Dirigent
Béla Bartók: Der wunderbare Mandarin. Pantomime in einem Akt op. 19
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 1 D-Dur
Zwei Herzenswerke von Adam Fischer treffen aufeinander: Gustav Mahlers erste Symphonie – der »Titan« – und Béla Bartóks Musik zum Ballett »Der wunderbare Mandarin«. Zwischen diesen beiden Stücken liegen nur 37 Jahre, aber vor allem ein Weltkrieg und die radikale Abkehr von einer romantisch-idyllischen Welt. Mahler nimmt uns zunächst mit auf eine scheinbar friedliche Alpenwiese, in der sich noch eben die flirrende Sonne des Frühsommers fängt – bevor plötzlich ein Unwetter hereinbricht, bei dem Regentropfen, Hunde, Katzen und womöglich sogar Kaninchen vom Himmel fallen. Bei Bartók hin
Konzerte
| Konzert
Gautier Capuçon, Violoncello
Andrés Orozco-Estrada, Dirigent
Anna Thorvaldsdóttir: Metacosmos, 2018
Camille Saint-Saëns: Konzert für Violoncello und Orchester, Nr. 1 a-Moll op. 33, 1872
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 1 D-Dur »Titan«, 1884–88
Als die Urfassung von Gustav Mahlers 1. Sinfonie 1889 zum ersten Mal über die Bühne ging, fielen den Damen vor Schreck die Handtaschen vom Schoß. Kritiker übertrafen einander an Spott und Häme und bezeichneten das Werk als Missgriff. Mahler, dadurch offenbar weniger frustriert als motiviert, legte sieben Jahre später dann jene Version vor, die heute als vielleicht beliebteste der Mahler-Sinfonien oft gespielt und heiß geliebt wird. »Frühling und kein Ende!« notiert der Komponist. Und tatsächlich: Ein Kosmos der ungeheur
Titan
Gürzenich-Orchester KölnGautier Capuçon, Violoncello
Andrés Orozco-Estrada, Dirigent
Anna Thorvaldsdóttir: Metacosmos, 2018
Camille Saint-Saëns: Konzert für Violoncello und Orchester, Nr. 1 a-Moll op. 33, 1872
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 1 D-Dur »Titan«, 1884–88
Als die Urfassung von Gustav Mahlers 1. Sinfonie 1889 zum ersten Mal über die Bühne ging, fielen den Damen vor Schreck die Handtaschen vom Schoß. Kritiker übertrafen einander an Spott und Häme und bezeichneten das Werk als Missgriff. Mahler, dadurch offenbar weniger frustriert als motiviert, legte sieben Jahre später dann jene Version vor, die heute als vielleicht beliebteste der Mahler-Sinfonien oft gespielt und heiß geliebt wird. »Frühling und kein Ende!« notiert der Komponist. Und tatsächlich: Ein Kosmos der ungeheur
Aufführungen
| Komödie
Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Zoff em Grandhotel – Ein Diva kütt selden allein
Premiere: 8.5.2026 / Aufführungen bis 14.6.2026Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Konzerte
| Lesung
Wie Lotte Reiniger für diesen Erfolg ihre Liebe zu einer Frau verschweigt und bis in die Rastlosigkeit des Exils ihren Traum von einem nächsten großen Trickfilm verfolgt, erzählt Rike Reinigers fesselnde Romanbiografie.
Vortrag – aktuelle Themen mit renommierten Gästen
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
24 Bilder pro Sekunde
Autorenlesung mit Rike Reiniger
Berlin 1926: Glamouröse Schauspielerinnen, verrückte Filmregisseure, Skandal-Tänzerinnen und kommunistische Autoren drängen in den überfüllten den Saal der Volksbühne, um einen Märchenfilm zu sehen. Die junge Trickfilmkünstlerin Lotte Reiniger zeigt „Die Abenteuer des Prinzen Achmed“, den ersten abendfüllenden Trickfilm - eine Sensation! Im pulsierenden Kunstleben der Weimarer Republik wird sie mit ihren zauberhaften Silhouetten über Nacht zum Star.Wie Lotte Reiniger für diesen Erfolg ihre Liebe zu einer Frau verschweigt und bis in die Rastlosigkeit des Exils ihren Traum von einem nächsten großen Trickfilm verfolgt, erzählt Rike Reinigers fesselnde Romanbiografie.
Vortrag – aktuelle Themen mit renommierten Gästen
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Konzerte
| Filmkonzert
Anton Brezinka, Dirigent
Wolfgang Zeller: Musik zu «Die Abenteuer des Prinzen Achmed» (Arr. für Kammerorchester von Jens Schubbe)
Das 100-jährige Jubiläum der Tonhalle ist der perfekte Anlass, um unter der Kuppel des Mendelssohn-Saals einen weiteren Geburtstag zu feiern: Genau vier Tage vor der Eröffnung des Planetariums, dem baulichen Vorgänger der Tonhalle, wurde in Berlin der erste abendfüllende Animationsfilm der Filmgeschichte uraufgeführt! Er ist ein technisches und poetisches Wunderwerk: Lotte Reiniger hat für die Figuren und Szenerien der Geschichte um den Prinzen Ahmed zahllose Scherenschnitte erstellt und sie mit ihrem Team vor der Kamera bewegt. Inklusive Dämonen, Seesturm, Zauberpferd und natürlich Aladins Wunderlampe. 250.000 Bilder wurden auf
Die Abenteuer des Prinzen Achmed
Stummfilm mit Livemusik
notabu.ensemble neue musikAnton Brezinka, Dirigent
Wolfgang Zeller: Musik zu «Die Abenteuer des Prinzen Achmed» (Arr. für Kammerorchester von Jens Schubbe)
Das 100-jährige Jubiläum der Tonhalle ist der perfekte Anlass, um unter der Kuppel des Mendelssohn-Saals einen weiteren Geburtstag zu feiern: Genau vier Tage vor der Eröffnung des Planetariums, dem baulichen Vorgänger der Tonhalle, wurde in Berlin der erste abendfüllende Animationsfilm der Filmgeschichte uraufgeführt! Er ist ein technisches und poetisches Wunderwerk: Lotte Reiniger hat für die Figuren und Szenerien der Geschichte um den Prinzen Ahmed zahllose Scherenschnitte erstellt und sie mit ihrem Team vor der Kamera bewegt. Inklusive Dämonen, Seesturm, Zauberpferd und natürlich Aladins Wunderlampe. 250.000 Bilder wurden auf
Aufführungen
| Komödie
Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Zoff em Grandhotel – Ein Diva kütt selden allein
Premiere: 8.5.2026 / Aufführungen bis 14.6.2026Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Aufführungen
| Schauspiel
Liebes Arschloch
von Virginie Despentes | Deutsch von Ina Kronenberger und Tatjana Michaelis
Rebecca ist Filmstar, über fünfzig und noch gut im Geschäft. Und sie ist wütend. Der Schriftsteller Oscar, 43 Jahre alt, hat sie durch Zufall auf der Straße erkannt und auf Instagram einen hämischen Post über sie abgesetzt. Postwendend schießt sie öffentlich zurück: „Liebes Arschloch, ich habe deinen Beitrag gesehen. Du bist wie eine Taube, die mir im Vorbeifliegen auf die Schulter kackt. Ich hoffe jetzt nur, dass deine Kinder von einem Lastwagen überfahren werden und du ihren Todeskampf mitansehen musst, ohne etwas tun zu können, und dass ihnen die Augen aus den Höhlen spritzen.“ Der Beef mit Rebecca ist aber nicht das größte Problem, das Oscar hat. Die feministische, deutlich jüngere Bloggerin Zoé beschuldigt ihn, sie während ihrer Zeit als seine Pressesprecherin belästigt zu haben. Der
Aufführungen
| Schauspiel
Ein Rhein-Krimi mit Musik
Wie rein ist der Rhein? Ein grausiger Fund am schönen Rhein in Kölle gibt Rätsel auf: Die junge Aktivistin Luise wurde tot ans Ufer gespült. Kommissarin Clara und ihr Kollege Hans nehmen die Mordermittlungen auf. Immer tiefer geraten sie in ein Netz aus Umweltverschmutzung, Online- Drohungen und verschlüsselten Firmendaten. Sie fischen im Trüben, bis sie schließlich brisante Informationen über einen großen lokalen Chemiekonzern an die Oberfläche bringen – und dem Mörder immer näher kommen. Wasser emotionalisiert. Vor allem für die kölsche Seele ist es mehr als biologisch überlebensnotwendig: Auf dem Grund des Rheins schlummern zahlreiche Mythen, während wir davorsitzen und beglückt „zuseh’n, wie Schiffe vorbeiziehen“ oder er in der Ferne Heimatgefühle in uns auslöst. Kein anderes deutsches
Dat Wasser vun Kölle es jot
Ein Rhein-Krimi mit Musik
in Kooperation mit CORRECTIV von Calle Fuhr
Wie rein ist der Rhein? Ein grausiger Fund am schönen Rhein in Kölle gibt Rätsel auf: Die junge Aktivistin Luise wurde tot ans Ufer gespült. Kommissarin Clara und ihr Kollege Hans nehmen die Mordermittlungen auf. Immer tiefer geraten sie in ein Netz aus Umweltverschmutzung, Online- Drohungen und verschlüsselten Firmendaten. Sie fischen im Trüben, bis sie schließlich brisante Informationen über einen großen lokalen Chemiekonzern an die Oberfläche bringen – und dem Mörder immer näher kommen. Wasser emotionalisiert. Vor allem für die kölsche Seele ist es mehr als biologisch überlebensnotwendig: Auf dem Grund des Rheins schlummern zahlreiche Mythen, während wir davorsitzen und beglückt „zuseh’n, wie Schiffe vorbeiziehen“ oder er in der Ferne Heimatgefühle in uns auslöst. Kein anderes deutsches
Konzerte
| Konzert
Vor mehr als fünf Jahrzehnten hat Manfred Mann seine legendäre Earth Band gegründet und ist mit ihr bis heute Garant für beste Liveunterhaltung. Zusammen mit Mick Rogers, der noch immer dabei ist, hat Mann die Earth Band aus der Taufe gehoben und einen neuen, einzigartigen und unverwechselbaren Sound kreiert. Da lag schon eine knapp zehnjährige Karriere auf den Pop- und Beatbühnen der Welt hinter Manfred Mann. Mit seiner neuen Band betrat er rockigeres Gebiet, verband harte Beats mit ro
Manfred Mann’s Earth Band
The Greatest Rock Hits
Hits wie „Blinded By The Light”, „Davy‘s On The Road Again”, „Father of Day, Father of Night”, „Mighty Quinn”, „I Came For You“ besitzen längst Kult-Status. Manfred Mann’s Earth Band hat sich damit auf den Zenit des Rockhimmels katapultiert. Nun kommt die Band wieder für ein paar Shows nach Deutschland.Vor mehr als fünf Jahrzehnten hat Manfred Mann seine legendäre Earth Band gegründet und ist mit ihr bis heute Garant für beste Liveunterhaltung. Zusammen mit Mick Rogers, der noch immer dabei ist, hat Mann die Earth Band aus der Taufe gehoben und einen neuen, einzigartigen und unverwechselbaren Sound kreiert. Da lag schon eine knapp zehnjährige Karriere auf den Pop- und Beatbühnen der Welt hinter Manfred Mann. Mit seiner neuen Band betrat er rockigeres Gebiet, verband harte Beats mit ro
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.
Konzerte
| Konzert
Chor des Städtischen Musikvereins zu Düsseldorf
Adam Fischer, Dirigent
Béla Bartók: Der wunderbare Mandarin. Pantomime in einem Akt op. 19
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 1 D-Dur
Zwei Herzenswerke von Adam Fischer treffen aufeinander: Gustav Mahlers erste Symphonie – der »Titan« – und Béla Bartóks Musik zum Ballett »Der wunderbare Mandarin«. Zwischen diesen beiden Stücken liegen nur 37 Jahre, aber vor allem ein Weltkrieg und die radikale Abkehr von einer romantisch-idyllischen Welt. Mahler nimmt uns zunächst mit auf eine scheinbar friedliche Alpenwiese, in der sich noch eben die flirrende Sonne des Frühsommers fängt – bevor plötzlich ein Unwetter hereinbricht, bei dem Regentropfen, Hunde, Katzen und womöglich sogar Kaninchen vom Himmel fallen. Bei Bartók hin
Mahler 1 - Adam Fischer
Sternzeichen – Die Düsseldorfer Symphoniker im Konzert
Düsseldorfer SymphonikerChor des Städtischen Musikvereins zu Düsseldorf
Adam Fischer, Dirigent
Béla Bartók: Der wunderbare Mandarin. Pantomime in einem Akt op. 19
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 1 D-Dur
Zwei Herzenswerke von Adam Fischer treffen aufeinander: Gustav Mahlers erste Symphonie – der »Titan« – und Béla Bartóks Musik zum Ballett »Der wunderbare Mandarin«. Zwischen diesen beiden Stücken liegen nur 37 Jahre, aber vor allem ein Weltkrieg und die radikale Abkehr von einer romantisch-idyllischen Welt. Mahler nimmt uns zunächst mit auf eine scheinbar friedliche Alpenwiese, in der sich noch eben die flirrende Sonne des Frühsommers fängt – bevor plötzlich ein Unwetter hereinbricht, bei dem Regentropfen, Hunde, Katzen und womöglich sogar Kaninchen vom Himmel fallen. Bei Bartók hin
Aufführungen
| Schauspiel
Regie Branko Janack
Bühne Michael Siebero
Unterweger
mit Texten von Marcus Peter Tesch
Österreichischer Knastpoet, Frauenschwarm, Journalist, verurteilter Mörder: Jack Unterweger war vieles, und er spielte im Laufe seines Lebens zahlreiche Rollen. Während seiner ersten Inhaftierung, zu der er wegen Mordes an einem 18-jährigen Mädchen verurteilt war, veröffentlichte er seinen ersten Roman, der ihm sofort Ruhm verschaffte. Eine Petition für seine Freilassung unterzeichneten u. a. Elfriede Jelinek, Ernst Jandl und Günter Grass. Nach 15 Jahren Haft dann die Freilassung: Unterweger wird zum Paradebeispiel „geglückter Resozialisierung“. Doch 1994 folgt die zweite Verurteilung — wegen Mordes an neun Frauen. UNTERWEGER spürt der irrationalen Faszination nach — ein Abend über Lust und Mitleid, Anziehung und Ekel, Urteil und Gnade.Regie Branko Janack
Bühne Michael Siebero
Ereignisse
| Klavierkonzert
Bomsori Kim (Violine)
Ludwig van Beethoven:
Sonate für Violine und Klavier Nr. 2 in A-Dur,
Op. 12
Sonate für Violine und Klavier Nr. 7 in c-Moll, Op. 30
Maurice Ravel:
„Oiseaux tristes“ & „Alborada del gracioso“, aus „Miroirs“, M. 43
Johannes Brahms:
Sonate für Violine und Klavier Nr. 3 in d-Moll, Op. 108
Mit ihrem Zyklus der Beethoven-Violinsonaten haben sich Fabian Müller und Bomsori Kim in die Herzen des Publikums gespielt. Für das Klavier-Festival Ruhr kombinieren sie im Robert-Schumann-Saal Düsseldorf ausgewählte Werke daraus mit Meisterwerken von Ravel und Brahms – ein Programm, das die ganze Bandbreite kammermusikalischer Ausdruckskraft entfaltet.
Fabian Müller zählt zu den herausragenden deutschen Pianisten seiner Generation. Seit seinem Erf
Fabian Müller
und Bomsori Kim
Fabian Müller (Klavier)Bomsori Kim (Violine)
Ludwig van Beethoven:
Sonate für Violine und Klavier Nr. 2 in A-Dur,
Op. 12
Sonate für Violine und Klavier Nr. 7 in c-Moll, Op. 30
Maurice Ravel:
„Oiseaux tristes“ & „Alborada del gracioso“, aus „Miroirs“, M. 43
Johannes Brahms:
Sonate für Violine und Klavier Nr. 3 in d-Moll, Op. 108
Mit ihrem Zyklus der Beethoven-Violinsonaten haben sich Fabian Müller und Bomsori Kim in die Herzen des Publikums gespielt. Für das Klavier-Festival Ruhr kombinieren sie im Robert-Schumann-Saal Düsseldorf ausgewählte Werke daraus mit Meisterwerken von Ravel und Brahms – ein Programm, das die ganze Bandbreite kammermusikalischer Ausdruckskraft entfaltet.
Fabian Müller zählt zu den herausragenden deutschen Pianisten seiner Generation. Seit seinem Erf
Konzerte
| Konzert
Gautier Capuçon, Violoncello
Andrés Orozco-Estrada, Dirigent
Anna Thorvaldsdóttir: Metacosmos, 2018
Camille Saint-Saëns: Konzert für Violoncello und Orchester, Nr. 1 a-Moll op. 33, 1872
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 1 D-Dur »Titan«, 1884–88
Als die Urfassung von Gustav Mahlers 1. Sinfonie 1889 zum ersten Mal über die Bühne ging, fielen den Damen vor Schreck die Handtaschen vom Schoß. Kritiker übertrafen einander an Spott und Häme und bezeichneten das Werk als Missgriff. Mahler, dadurch offenbar weniger frustriert als motiviert, legte sieben Jahre später dann jene Version vor, die heute als vielleicht beliebteste der Mahler-Sinfonien oft gespielt und heiß geliebt wird. »Frühling und kein Ende!« notiert der Komponist. Und tatsächlich: Ein Kosmos der ungeheur
Titan
Gürzenich-Orchester KölnGautier Capuçon, Violoncello
Andrés Orozco-Estrada, Dirigent
Anna Thorvaldsdóttir: Metacosmos, 2018
Camille Saint-Saëns: Konzert für Violoncello und Orchester, Nr. 1 a-Moll op. 33, 1872
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 1 D-Dur »Titan«, 1884–88
Als die Urfassung von Gustav Mahlers 1. Sinfonie 1889 zum ersten Mal über die Bühne ging, fielen den Damen vor Schreck die Handtaschen vom Schoß. Kritiker übertrafen einander an Spott und Häme und bezeichneten das Werk als Missgriff. Mahler, dadurch offenbar weniger frustriert als motiviert, legte sieben Jahre später dann jene Version vor, die heute als vielleicht beliebteste der Mahler-Sinfonien oft gespielt und heiß geliebt wird. »Frühling und kein Ende!« notiert der Komponist. Und tatsächlich: Ein Kosmos der ungeheur
Konzerte | Konzert
Dirk Rothbrust, Schlagzeug, Kurator
Benjamin Kobler, Klavier
und weitere Solist:innen
Ensemble Musikfabrik
Das Konzert wird zusätzlich live gestreamt.
Montagskonzert | Soli
Percussion Solostücke von Riccardo Nova (Uraufführung), Elnaz Seyedi, Lucia Dlugoszewski sowie weitere Solowerke von Enno Poppe und anderenDirk Rothbrust, Schlagzeug, Kurator
Benjamin Kobler, Klavier
und weitere Solist:innen
Ensemble Musikfabrik
Das Konzert wird zusätzlich live gestreamt.
Veranstalter
Ensemble Musikfabrik
Bildung | Vortrag
»Was ist feministische Technikphilosophie und warum brauchen wir das?« - Prof. Dr. Toni Loh, Hochschule Bonn-Rhein-Sieg
»All about Bias? Feministische KI-Ethik im Gesundheitsbereich« - Dr. Eva Maria Hille, Universität Bonn
Wie prägt Künstliche Intelligenz unsere Gesellschaft – und wer prägt KI? Im Rahmen der Veranstaltungsreihe »KI-Perspektiven«, einer Kooperation des Deutschen Museums Bonn und des Center for Science and Thought der Universität Bonn, untersuchen wir KI-Design, -Nutzung und -Regulierung aus unterschiedlichen Blickwinkeln und gehen dabei mit wechselnden Expert*innen in die Tiefe.
Die Veranstaltung widmet sich der Schnittstelle von Feminismus und Künstlicher Intelligenz und beleuchtet, warum feministische Ethik in der Technologieentwicklung unverzichtbar ist. Im Fokus stehen Fragen nach Machtstrukturen, Bias in Algorithmen, Datengerechtigkeit und inklusivem Design. Gemeinsam mit Toni Loh und Eva Maria Hille diskutieren wir, wie Technologien gerechter gestaltet werden können und welche Verantwortung Entwickler*innen, Unternehmen und Gesellschaft dabei tragen.
Der Eintritt ist frei. Wir bitten um Anmeldung unter info@deutsches-museum-bonn.de
https://www.deutsches-museum.de/bonn/programm/veranstaltung/feminismus-und-ki
KI-Perspektiven: Feminismus und Künstliche Intelligenz
Vorträge von Toni Loh und Eva Maria Hille mit anschließender Diskussion aus der Reihe »KI:Perspektiven«:»Was ist feministische Technikphilosophie und warum brauchen wir das?« - Prof. Dr. Toni Loh, Hochschule Bonn-Rhein-Sieg
»All about Bias? Feministische KI-Ethik im Gesundheitsbereich« - Dr. Eva Maria Hille, Universität Bonn
Wie prägt Künstliche Intelligenz unsere Gesellschaft – und wer prägt KI? Im Rahmen der Veranstaltungsreihe »KI-Perspektiven«, einer Kooperation des Deutschen Museums Bonn und des Center for Science and Thought der Universität Bonn, untersuchen wir KI-Design, -Nutzung und -Regulierung aus unterschiedlichen Blickwinkeln und gehen dabei mit wechselnden Expert*innen in die Tiefe.
Die Veranstaltung widmet sich der Schnittstelle von Feminismus und Künstlicher Intelligenz und beleuchtet, warum feministische Ethik in der Technologieentwicklung unverzichtbar ist. Im Fokus stehen Fragen nach Machtstrukturen, Bias in Algorithmen, Datengerechtigkeit und inklusivem Design. Gemeinsam mit Toni Loh und Eva Maria Hille diskutieren wir, wie Technologien gerechter gestaltet werden können und welche Verantwortung Entwickler*innen, Unternehmen und Gesellschaft dabei tragen.
Der Eintritt ist frei. Wir bitten um Anmeldung unter info@deutsches-museum-bonn.de
https://www.deutsches-museum.de/bonn/programm/veranstaltung/feminismus-und-ki
Veranstalter
Deutsches Museum BonnWegbeschreibung
Das Deutsche Museum Bonn bildet den südlichsten Punkt der Museumsmeile Bonn. Es befindet sich im Gebäude des Wissenschaftszentrums mit eigenem Eingang beim Transrapid.
Aufführungen
| Schauspiel
Faust
von Johann Wolfgang von Goethe
Zeit seines Lebens arbeitet Goethe an seinem Opus magnum FAUST, dem Drama, das er als einziges seiner Werke „Tragödie“ nennt. Rätselhaft und hell steht sie da, in epischer Weite – eine scheinbar endlose Abfolge von Szenen und Reflexionen. Was hält diese Tragödie im Innersten zusammen? Da ist Faust, der ewig Rastlose, der die Welt als Beute sieht und die Zeit als Pfand. Da ist Mephisto, das Gegenprinzip, buchstäblich im Schatten Fausts. Da ist Gretchen, das Unschuldige und Schöne im Angesicht des Verderbens. Und da ist das Licht, das durch all die Risse im Schicksal einfällt. Der Großteil der Tragödie findet in finsterer Nacht statt. Zerrissen wird diese Dunkelheit immer wieder durch Feuer und Lichtzeichen – wie der Blitz einer Fotografie. Im Jahr 1928 beschreibt der russische Fotograf Alex
Konzerte
| Konzert
Gautier Capuçon, Violoncello
Andrés Orozco-Estrada, Dirigent
Anna Thorvaldsdóttir: Metacosmos, 2018
Camille Saint-Saëns: Konzert für Violoncello und Orchester, Nr. 1 a-Moll op. 33, 1872
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 1 D-Dur »Titan«, 1884–88
Als die Urfassung von Gustav Mahlers 1. Sinfonie 1889 zum ersten Mal über die Bühne ging, fielen den Damen vor Schreck die Handtaschen vom Schoß. Kritiker übertrafen einander an Spott und Häme und bezeichneten das Werk als Missgriff. Mahler, dadurch offenbar weniger frustriert als motiviert, legte sieben Jahre später dann jene Version vor, die heute als vielleicht beliebteste der Mahler-Sinfonien oft gespielt und heiß geliebt wird. »Frühling und kein Ende!« notiert der Komponist. Und tatsächlich: Ein Kosmos der ungeheur
Titan
Gürzenich-Orchester KölnGautier Capuçon, Violoncello
Andrés Orozco-Estrada, Dirigent
Anna Thorvaldsdóttir: Metacosmos, 2018
Camille Saint-Saëns: Konzert für Violoncello und Orchester, Nr. 1 a-Moll op. 33, 1872
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 1 D-Dur »Titan«, 1884–88
Als die Urfassung von Gustav Mahlers 1. Sinfonie 1889 zum ersten Mal über die Bühne ging, fielen den Damen vor Schreck die Handtaschen vom Schoß. Kritiker übertrafen einander an Spott und Häme und bezeichneten das Werk als Missgriff. Mahler, dadurch offenbar weniger frustriert als motiviert, legte sieben Jahre später dann jene Version vor, die heute als vielleicht beliebteste der Mahler-Sinfonien oft gespielt und heiß geliebt wird. »Frühling und kein Ende!« notiert der Komponist. Und tatsächlich: Ein Kosmos der ungeheur
Aufführungen
| Schauspiel
Aufstieg und Fall des Herrn René Benko
von Calle Fuhr
Spätestens seit der Insolvenz von Galeria Karstadt Kaufhof hat der einst reichste Österreicher auch in Deutschland einen hohen Bekanntheitsgrad erreicht: René Benko bestimmte 2024 mit der Pleite seines Immobilienunternehmens Signa Holding monatelang die Schlagzeilen. Es wurde der größte Bankrott der zweiten Republik Österreichs. Auch deutsche Staatshilfen in Millionenhöhe lösten sich nahezu in Luft auf. Zahlreichen Städten drohen nun Baukrater auf Jahre. Den Weg dahin scheint eine undurchdringliche Mischung aus Skrupellosigkeit, Milliardärs-Klüngel und einem lückenhaften Finanzsystem geebnet zu haben. Im Januar 2025 kam Benko in seiner Heimatstadt Innsbruck in Untersuchungshaft. Über Monate haben Regisseur Calle Fuhr und DOSSIER zusammengearbeitet, um die Geschichte vom Aufstieg und Fall d
Konzerte
| Konzert
Academy of St Martin in the Fields
Johann Christian Bach: Symphonie g-Moll op. 6/6
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für drei Klaviere und Orchester F-Dur KV 242 »Lodron-Konzert« (Fassung für zwei Klaviere)
Johann Sebastian Bach: Konzert für zwei Klaviere C-Dur BWV 1061
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie Nr. 29 A-Dur KV 201
Nach ihrem umjubelten Heinersdorff-Debüt im März 2024 kehren Lucas und Arthur Jussen nach Düsseldorf zurück. Das Programm ist klassisch: Mozart, Bach und noch mal Bach. Und doch ist bei den Jussens nichts so »brav« wie es scheint. So präsentieren sie zwei Werke, die wegen ihrer ungewöhnlichen Besetzung nicht oft auf den Spielplänen zu finden sind: Mozarts ursprünglich für drei Klaviere komponiertes F-Dur-Konzert und Bachs Konzert fü
Lucas & Arthur Jussen
Klassisch überraschend
Lucas & Arthur JussenKlavierAcademy of St Martin in the Fields
Johann Christian Bach: Symphonie g-Moll op. 6/6
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für drei Klaviere und Orchester F-Dur KV 242 »Lodron-Konzert« (Fassung für zwei Klaviere)
Johann Sebastian Bach: Konzert für zwei Klaviere C-Dur BWV 1061
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie Nr. 29 A-Dur KV 201
Nach ihrem umjubelten Heinersdorff-Debüt im März 2024 kehren Lucas und Arthur Jussen nach Düsseldorf zurück. Das Programm ist klassisch: Mozart, Bach und noch mal Bach. Und doch ist bei den Jussens nichts so »brav« wie es scheint. So präsentieren sie zwei Werke, die wegen ihrer ungewöhnlichen Besetzung nicht oft auf den Spielplänen zu finden sind: Mozarts ursprünglich für drei Klaviere komponiertes F-Dur-Konzert und Bachs Konzert fü
Aufführungen
| Schauspiel
La Mancha. Die größte Ebene Spaniens. Ein flaches Plateau. Unendlich. Keine Berge. Keine Täler. Ein paar dämliche Windmühlen … ansonsten – nichts. Nada. Zu viel Nichts, als dass man es ertragen könnte. Die Angst vor der Leere. El horror del vacío. Diese Angst macht aus einem Menschen Don Quijote. Einer, der einen Sinn aus der Welt pressen will wie Saft aus einer Orange. Und aus seinem Gegenüber. Don Quijote – der Geistreiche – muss aus Nichts Etwas machen. Egal wie. Auf der Suche nach einem Gefühl. Liebeskummer beispielsweise. Abgrundtiefer Seelenschmerz. Schonmal besser als gar nichts. Na dann ¡Cuando se quiere, se puede! In Bastian Reibers Theater geht es um das Risiko zur größten Behauptung, um damit die größte Erwartung zu schüren – und diese dann nicht (und d
¿Qué Pasa En la Mancha?
frei nach „Don Quijote“ von Miguel de Cervantes
Uraufführung: 9.5.2026La Mancha. Die größte Ebene Spaniens. Ein flaches Plateau. Unendlich. Keine Berge. Keine Täler. Ein paar dämliche Windmühlen … ansonsten – nichts. Nada. Zu viel Nichts, als dass man es ertragen könnte. Die Angst vor der Leere. El horror del vacío. Diese Angst macht aus einem Menschen Don Quijote. Einer, der einen Sinn aus der Welt pressen will wie Saft aus einer Orange. Und aus seinem Gegenüber. Don Quijote – der Geistreiche – muss aus Nichts Etwas machen. Egal wie. Auf der Suche nach einem Gefühl. Liebeskummer beispielsweise. Abgrundtiefer Seelenschmerz. Schonmal besser als gar nichts. Na dann ¡Cuando se quiere, se puede! In Bastian Reibers Theater geht es um das Risiko zur größten Behauptung, um damit die größte Erwartung zu schüren – und diese dann nicht (und d
Konzerte | Konzert
„Im Lärm der Stille“ – ein Kooperationsprojekt mit der Tanzakademie und der Kompositionswerkstatt der Rheinischen Musikschule, die im Rahmen der eResponse-Abschlusspräsentation
(ein Kompositionsprojekt der Kölner Philharmonie/KölnMusik) präsentiert werden.
Schüler:innen der Tanzakademie der Rheinischen Musikschule Köln
Rick Kam, Leitung
Studio Musikfabrik
Peter Veale, Leitung
Studio Musikfabrik | Familienfestival Kölner Philharmonie
Ausgewählte Werke des Tanz- und Musiktheaters„Im Lärm der Stille“ – ein Kooperationsprojekt mit der Tanzakademie und der Kompositionswerkstatt der Rheinischen Musikschule, die im Rahmen der eResponse-Abschlusspräsentation
(ein Kompositionsprojekt der Kölner Philharmonie/KölnMusik) präsentiert werden.
Schüler:innen der Tanzakademie der Rheinischen Musikschule Köln
Rick Kam, Leitung
Studio Musikfabrik
Peter Veale, Leitung
Veranstalter
Ensemble Musikfabrik
Aufführungen
| Komödie
Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Zoff em Grandhotel – Ein Diva kütt selden allein
Premiere: 8.5.2026 / Aufführungen bis 14.6.2026Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Aufführungen
| Schauspiel
„Vielleicht müssen wir endlich wirklich begreifen lernen, dass der Stoff unserer Zivilisation selber gewoben ist aus Feuer und Rauch.“ (W.G. Sebald) Alles beginnt in 4000 Metern Höhe: Ein 600 Meter breiter und 30 Kilometer langer Strom aus US- Bombern bewegt sich auf eine deutsche Stadt zu. Darunter kurz darauf fallende Bomben, die Fallschirme einer Bomberbesatzung, Tiefflieger und Flaktürme. Ganz unten Häuser und Straßen, auf denen taumelnde Menschen im kochenden Teer „gegrillt“ werden. Luftschutzbunker, Keller, Durch- einander, ein unfassbares Horror-Szenario. Eine Mutter sucht nach ihrem Sohn, der als Flakhelfer bereits den Tod gefunden hat; eine junge Frau wird mit einem ihr fremden Mann verschüttet und unter den Trümmern von ihm vergewaltigt. Gert Ledigs Rom
Vergeltung
von Gert Ledig
Uraufführung: 24.4.2026„Vielleicht müssen wir endlich wirklich begreifen lernen, dass der Stoff unserer Zivilisation selber gewoben ist aus Feuer und Rauch.“ (W.G. Sebald) Alles beginnt in 4000 Metern Höhe: Ein 600 Meter breiter und 30 Kilometer langer Strom aus US- Bombern bewegt sich auf eine deutsche Stadt zu. Darunter kurz darauf fallende Bomben, die Fallschirme einer Bomberbesatzung, Tiefflieger und Flaktürme. Ganz unten Häuser und Straßen, auf denen taumelnde Menschen im kochenden Teer „gegrillt“ werden. Luftschutzbunker, Keller, Durch- einander, ein unfassbares Horror-Szenario. Eine Mutter sucht nach ihrem Sohn, der als Flakhelfer bereits den Tod gefunden hat; eine junge Frau wird mit einem ihr fremden Mann verschüttet und unter den Trümmern von ihm vergewaltigt. Gert Ledigs Rom
Aufführungen
| Schauspiel
nach dem Essay von Susan Sontag von Ayla Pierrot Arendt
Ein Mann in weißem Hemd, die Ärmel hochgekrempelt, darüber ein lederner Patronengürtel. Er ist im Begriff, nach hinten über zu fallen; seine Knie im 90-Grad-Winkel, der rechte Arm ausgestreckt, das Gewehr entgleitet seinem Griff: „The Falling Soldier“ von Robert Capa aus dem Jahr 1936 im Spanischen Bürgerkrieg, angeblich aufgenommen im Augenblick des Todes. Anfangs waren Fotografien „eine Wiedergabe von etwas Realem, so unanfechtbar, wie es keine sprachliche Darstellung je sein konnte“, schrieb die US-amerikanische Autorin Susan Sontag in ihrem Essay DAS LEIDEN ANDERER BETRACHTEN (2003). Das Ideal der Kriegsfotografie ist es, das „wahre Gesicht“ des Krieges zu zeigen und Zeugnis abzulegen: So war es, das ist geschehen! Und heute, da durch KI hergestellte Bilder nahezu ununterscheidbar sind
Das Leiden Anderer betrachten
nach dem Essay von Susan Sontag von Ayla Pierrot Arendt
Deutsch von Reinhard Kaiser
Ein Mann in weißem Hemd, die Ärmel hochgekrempelt, darüber ein lederner Patronengürtel. Er ist im Begriff, nach hinten über zu fallen; seine Knie im 90-Grad-Winkel, der rechte Arm ausgestreckt, das Gewehr entgleitet seinem Griff: „The Falling Soldier“ von Robert Capa aus dem Jahr 1936 im Spanischen Bürgerkrieg, angeblich aufgenommen im Augenblick des Todes. Anfangs waren Fotografien „eine Wiedergabe von etwas Realem, so unanfechtbar, wie es keine sprachliche Darstellung je sein konnte“, schrieb die US-amerikanische Autorin Susan Sontag in ihrem Essay DAS LEIDEN ANDERER BETRACHTEN (2003). Das Ideal der Kriegsfotografie ist es, das „wahre Gesicht“ des Krieges zu zeigen und Zeugnis abzulegen: So war es, das ist geschehen! Und heute, da durch KI hergestellte Bilder nahezu ununterscheidbar sind
Aufführungen
| Schauspiel
That Night follows Day
von Tim Etchells | Deutsch von Astrid Sommer
„Ihr sagt uns, wann wir uns setzen und wann wir stehen sollen. Ihr sagt uns, wann wir uns bewegen und wann wir mal kurz stillhalten sollen. Ihr sagt uns, wann wir vom Tisch aufstehen dürfen. Ihr bringt uns bei, bitte zu sagen. Und ihr bringt uns bei, danke zu sagen. Ihr bringt uns bei, wie man nett und sauber aussieht. Ihr erklärt uns, dass es böse Menschen gibt auf der Welt. Dass es Monster nicht in echt gibt. Dass Worte nichts als Worte sind.“ THAT NIGHT FOLLOWS DAY stellt die Welt auf den Kopf: Ein Chor von Kindern zwischen 8 und 14 Jahren wird zum Hauptdarsteller. Sie sind erst kürzlich ins Leben geworfen worden, und sofort finden sie dort Regeln und Werte vor. Die Kinder aber drehen den Spieß um. Sie verkehren Aussagen ins Gegenteil, verwerfen sie, formulieren neu. Und je länger man d
Aufführungen
| Komödie
Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Zoff em Grandhotel – Ein Diva kütt selden allein
Premiere: 8.5.2026 / Aufführungen bis 14.6.2026Die Kumede präsentiert ihr neues Stück „Zoff em Grandhotel - Ein Diva kütt selden allein“.
Die Kumede ist wieder da! Das kölsche Kult-Ensemble setzt ab Mai zum nächsten Streich an – voller Witz, Herz und bestem kölschem Humor! Es wird glamourös in der Volksbühne am Rudolfplatz, dem legendären, ehemaligen Millowitsch Theater.
Köln 2026: Im prunkvollen Luxus Grandhotel Excelsior soll eine große Benefiz-Gala stattfinden – mit den beiden berühmtesten Bühnenstars unserer Zeit: der weltberühmten Sängerin Rose Mayfield (geb. Rosi „Röschen“ Merthen aus Köln-Weidenpesch) und der Schauspiel-Diva Bernadette Davis (geb. Billa Dahmen aus Köln-Merkenich)
Einst waren Sie beste Freundinnen, gingen gemeinsam nach New York und starteten dort Tra
Ereignisse
| Klavierkonzert
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791):
Fantasie c-Moll KV 475
Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788):
Sonate e-Moll Wq 59 Nr. 1
Fantasie C-Dur Wq 61 Nr. 6
Joseph Haydn (1732–1809):
Variationen f-Moll Hob. XVII:6
Sonate Es-Dur Hob. XVI:49
Ludwig van Beethoven (1770–1827):
Bagatellen op. 126
Der Cembalist und Pianist Andreas Staier gehört schon lange zu den herausragenden Virtuosen auf dem Hammerklavier. Und nicht nur mit seinem ungemein kantablen Spiel hat er besonders bei den Werken der Wiener Klassik Maßstäbe gesetzt. Haydn, Mozart und Beethoven stehen nun ebenfalls auf dem Programm. Zwischen Sonaten und Werken wie den sechs Beethoven-›Bagatellen‹ op. 126 spielt Staier Stücke von Carl Philipp Emanuel Bach. Dessen Musik wurde von allen drei Wie
Verwandte Seelen
Haydn-Festival
Andreas Staier (Hammerklavier)Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791):
Fantasie c-Moll KV 475
Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788):
Sonate e-Moll Wq 59 Nr. 1
Fantasie C-Dur Wq 61 Nr. 6
Joseph Haydn (1732–1809):
Variationen f-Moll Hob. XVII:6
Sonate Es-Dur Hob. XVI:49
Ludwig van Beethoven (1770–1827):
Bagatellen op. 126
Der Cembalist und Pianist Andreas Staier gehört schon lange zu den herausragenden Virtuosen auf dem Hammerklavier. Und nicht nur mit seinem ungemein kantablen Spiel hat er besonders bei den Werken der Wiener Klassik Maßstäbe gesetzt. Haydn, Mozart und Beethoven stehen nun ebenfalls auf dem Programm. Zwischen Sonaten und Werken wie den sechs Beethoven-›Bagatellen‹ op. 126 spielt Staier Stücke von Carl Philipp Emanuel Bach. Dessen Musik wurde von allen drei Wie
Konzerte
| Kabarett
Marshall Ravestar aka Jan Delay, DJ Set
Jonas Landerschier, Keyboard
Jörg Sander, Guitar
Lieven Brunckhorst, Saxofon, Flöte, Keyboard, Akkordeon
Im kommenden Mai feiern große Teile des Landes Udo Lindenbergs 80. Geburtstag – wir haben schon mal damit angefangen: Nach zwei umgehend ausverkauften Shows in Hamburg können wir nun noch vier weitere Termine ankündigen. Benjamin von Stuckrad-Barre und Jan Delay werden an diesen vier kommenden »VORGLÜHEN«-Abenden fortfahren damit, uns alle einzustimmen auf die umfassenden Festivitäten zur Ehrung des besten und wichtigsten deutschsprachigen Songpoeten.
Vorglühen also, ein Abend mit Liedern und Texten von Udo – und natürlich mit Texten über ihn. Stuckrad-Barre und Delay bereiteten sich, so sagten sie es
Vorglühen
Benjamin von Stuckrad-Barre & Jan Delay
Benjamin von Stuckrad-Barre, KabarettMarshall Ravestar aka Jan Delay, DJ Set
Jonas Landerschier, Keyboard
Jörg Sander, Guitar
Lieven Brunckhorst, Saxofon, Flöte, Keyboard, Akkordeon
Im kommenden Mai feiern große Teile des Landes Udo Lindenbergs 80. Geburtstag – wir haben schon mal damit angefangen: Nach zwei umgehend ausverkauften Shows in Hamburg können wir nun noch vier weitere Termine ankündigen. Benjamin von Stuckrad-Barre und Jan Delay werden an diesen vier kommenden »VORGLÜHEN«-Abenden fortfahren damit, uns alle einzustimmen auf die umfassenden Festivitäten zur Ehrung des besten und wichtigsten deutschsprachigen Songpoeten.
Vorglühen also, ein Abend mit Liedern und Texten von Udo – und natürlich mit Texten über ihn. Stuckrad-Barre und Delay bereiteten sich, so sagten sie es
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Reihe Schultze Projects bezieht sich auf den Informel-Maler Bernard Schultze und seine Partnerin, die Malerin
Schultze Projects #4: Kresiah Mukwazhi
Alle zwei bis drei Jahre lädt das Museum Ludwig eine*n Künstler*in ein, die größte Wand im Haus – die Stirnwand im Treppenaufgang – neu zu gestalten. Für die vierte Ausgabe der Reihe Schultze Projects schafft die Künstlerin Kresiah Mukwazhi (*1992 in Harare, Zimbabwe) eine neue Wandarbeit. Mukwazhi arbeitet häufig mit gebrauchten Kleidungsstücken oder Stoffen, die sie zusammennäht und bemalt, um darauf die patriarchale Gewalt gegen Frauen in ihrer Heimat Zimbabwe zu thematisieren. Ihre Kunst ist für sie eine Form des Protests, eine Selbstermächtigung und ein Ausgangspunkt, um sich gegenseitig zu stärken und zu heilen.Die Reihe Schultze Projects bezieht sich auf den Informel-Maler Bernard Schultze und seine Partnerin, die Malerin
Ausstellungen
| Ausstellung
Aus der Sammlung des Gerhard-Marcks-Hauses sind Leihgaben von Gerhard Marcks (1889–1981), Theodor Bogler (1897–1968), Max Krehan (1875–1925) und Marguerite Friedlaender (1896–1985) zu sehen.
Die Bauhaus Keramikklasse 1920-1925
Insel der Eigenbrötler
Bei der Ausstellung handelt es sich um ein Kooperationsprojekt mit dem Bauhaus-Werkstatt-Museum Dornburg, der einzigen noch erhaltenen Werkstatt der legendären Kunstschule. Hier war die Ausstellung bereits im Frühjahr 2025 zu sehen. Es ist das Umfeld, in dem Gerhard Marcks vor 100 Jahren (1920–1925), als Formmeister des Bauhauses wirkte.Aus der Sammlung des Gerhard-Marcks-Hauses sind Leihgaben von Gerhard Marcks (1889–1981), Theodor Bogler (1897–1968), Max Krehan (1875–1925) und Marguerite Friedlaender (1896–1985) zu sehen.
Ausstellungen
| Ausstellung
Im Zentrum steht die Installation Thirteen Moons der US-amerikanischen, Indigenen Künstlerin Marie Watt (1967, Seattle): dreizehn hängende Skulpturen aus Zinnschellen, die berührt werden dürfen und ein Rauschen erzeugen. Sie sind eine Hommage an den Jingle-Dress-Tanz, der um 1900 während einer Grippepandemie vom Stamm der Ojibwe als Heilungsritual entstand und trotz staatlicher Verbote über Generationen weitergegeben wurde: ein radikaler Akt des Widerstandes. Watts Arbeit trifft auf historische Fo
HIER UND JETZT im Museum Ludwig. De/Collecting Memories from Turtle Island
Erinnerungen sind fragil. Sie werden gesammelt, weitergegeben, überlagert oder ausgelöscht. Das neue Projekt der Ausstellungsreihe HIER UND JETZT widmet sich diesen Prozessen des Erinnerns und macht verdrängte indigene Narrative sichtbar, indem westliche Bildkonstruktionen hinterfragt werden.Im Zentrum steht die Installation Thirteen Moons der US-amerikanischen, Indigenen Künstlerin Marie Watt (1967, Seattle): dreizehn hängende Skulpturen aus Zinnschellen, die berührt werden dürfen und ein Rauschen erzeugen. Sie sind eine Hommage an den Jingle-Dress-Tanz, der um 1900 während einer Grippepandemie vom Stamm der Ojibwe als Heilungsritual entstand und trotz staatlicher Verbote über Generationen weitergegeben wurde: ein radikaler Akt des Widerstandes. Watts Arbeit trifft auf historische Fo
Ausstellungen
| Ausstellung
Kusama (*1929, Matsumoto) zählt zu den bekanntesten Künstler*innen unserer Zeit. Ihre ikonischen Polka Dots, ihre Kürbisskulpturen und ihre verspiegelten Infinity Rooms sind zu einer Art Markenzeichen geworden und tauchen millionenfach in den Sozialen Medien auf. Die Ausstellung nimmt die Besucher*innen mit auf eine spannende Reise durch Kusamas gesamtes Schaffen mit über 300 Arbeiten, von der ersten Zeichnung von ca. 1934 bis heute, und durch eine Vielzahl künstlerischer Medien, wie Malerei, Zeichnung, Skulptur, Installation, Mode, Performance und Literatur.
Über die gesamte Wechselausstellungsfläche des Museum Ludwig hinau
Yayoi Kusama
Im Jahr 2026 widmet das Museum Ludwig in Köln anlässlich seines 50-jährigen Jubiläums der legendären japanischen Künstlerin Yayoi Kusama eine große Ausstellung.Kusama (*1929, Matsumoto) zählt zu den bekanntesten Künstler*innen unserer Zeit. Ihre ikonischen Polka Dots, ihre Kürbisskulpturen und ihre verspiegelten Infinity Rooms sind zu einer Art Markenzeichen geworden und tauchen millionenfach in den Sozialen Medien auf. Die Ausstellung nimmt die Besucher*innen mit auf eine spannende Reise durch Kusamas gesamtes Schaffen mit über 300 Arbeiten, von der ersten Zeichnung von ca. 1934 bis heute, und durch eine Vielzahl künstlerischer Medien, wie Malerei, Zeichnung, Skulptur, Installation, Mode, Performance und Literatur.
Über die gesamte Wechselausstellungsfläche des Museum Ludwig hinau
Ausstellungen
| Ausstellung
Kuratorin: Barbara Engelbach
Zweimal Deutschland um 1980
Präsentation in den Fotoräumen
Fotografien aus Ost- und Westdeutschland um 1980 dokumentieren die Lebenswelten in beiden Staaten, geprägt von unterschiedlichen politischen und wirtschaftlichen Systemen. Porträts und Alltagsszenen von Derek Bennett, Christiane Eisler, Ute Mahler, Henry Maitek, Evelyn Richter, Karl C. Kugel und Erasmus Schröter vermitteln Einblicke in diese Realitäten. Ergänzende Titel und historische Verweise vermitteln häufig erst, wo die Aufnahmen entstanden sind, und verdeutlichen gesellschaftlichen Spannungen und kulturellen Perspektiven.Kuratorin: Barbara Engelbach
Ausstellungen
| Online
OnlineSammlung des Museum Ludwig
Auf der Internetseite www.kulturelles-erbe-koeln.de finden Sie die Sammlung des Museum Ludwig und anderer Kölner Museen online.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Sammlung des Museum Ludwig setzt mit dem Beginn des 20. Jahrhunderts ein und beinhaltet die wichtigsten Stationen und Positionen der Moderne.
Ein Grundstein für den Bestand war die Sammlung Josef Haubrich. Der Kölner Rechtsanwalt schenkte dem Museum 1946, unmittelbar nach dem Zweiten Weltkrieg, Kunstwerke der Expressionisten und anderer Vertreter der Klassischen Moderne. Darunter befinden sich Meisterwerke von Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, August Macke, Otto Müller, Otto Dix, Ernst Ludwig Kirchner und Marc Chagall. Weitere Werke von Willi Baumeister, Max Beckmann, Alexej von Jawlensky, Paul Klee, Oskar Ko
Sammlung des Museum Ludwig
Expressionismus | Russische Avantgarde | Picasso | Bauhaus | Dada und Surrealismus | Nouveau Réalisme und Fluxus | Pop Art | Grafische Sammlung | Fotografische SammlungenDie Sammlung des Museum Ludwig setzt mit dem Beginn des 20. Jahrhunderts ein und beinhaltet die wichtigsten Stationen und Positionen der Moderne.
Ein Grundstein für den Bestand war die Sammlung Josef Haubrich. Der Kölner Rechtsanwalt schenkte dem Museum 1946, unmittelbar nach dem Zweiten Weltkrieg, Kunstwerke der Expressionisten und anderer Vertreter der Klassischen Moderne. Darunter befinden sich Meisterwerke von Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, August Macke, Otto Müller, Otto Dix, Ernst Ludwig Kirchner und Marc Chagall. Weitere Werke von Willi Baumeister, Max Beckmann, Alexej von Jawlensky, Paul Klee, Oskar Ko
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
DIE BAUSTELLE - der Open Space im RJM
Die BAUSTELLE ist ein Treffpunkt im Museum zum Diskutieren, Nachdenken und Sich-Begegnen. Hier können Sie lesen, Filme schauen, mehr über das Museum, seine aktuellen Themen, seine Veranstaltungen, seine Partner*innen und Projekte erfahren. Hier stellen wir Fragen, suchen Antworten, um gemeinsam die Zukunft unseres Museums zu gestalten. Unser Ziel ist es, dass sich auch die Stadtgesellschaft in ihrer Diversität in unserem Museum besser abbildet und sie ihre Themen und Perspektiven in das Museum einbringen können.
Bildung
| Online
- Digital Concert Hall
- Naxos Music Library
- Naxos Music Library Jazz
- Naxos Music Library World
- Naxos Video Library
Elektronische Volltexte
- British Periodicals
- Cambridge Journals Digital Archive
- Eighteenth Century Collections Online - ECCO
- Elektronische Zeitschriftenbibliothek - EZB
- International Bibliography of Theatre & Dance with Full Text
- JSTOR - Music
- Oxford Journals Digital Archive
- Periodicals Archive Online
- RILM Abstracts of Music Literature with Full Text
- Sage Journals Online Deep Backfile
- Torrossa
Nachschlagewerke
- Brockhaus Enzyklopädie Online
- Grove Music Online
- Munzinger Pop
- Music Online (Music Online Reference)
- Die Musik in Geschichte und Gegenwart - MGG Online
- Oxford Music Online
- RI
Digitale Angebote der Hochschule für Musik und Tanz Köln
Audio- und Videostreaming- Digital Concert Hall
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Elektronische Volltexte
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Nachschlagewerke
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- Music Online (Music Online Reference)
- Die Musik in Geschichte und Gegenwart - MGG Online
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Ereignisse
| Kinderprogramm
Private Kurse oder Kindergeburtstage
Individuelle Buchungen
Zusätzlich zu den öffentlichen Kursen können natürlich jederzeit private Kurse oder Kindergeburtstage gebucht werden. Für Rückfragen, Beratung und Buchung steht Ihnen der Museumsdienst Köln gern zur Verfügung: service.museumsdienst@stadt-koeln.de
Ausstellungen
| Ausstellung
Rundgang 2 - Design
Die Designabteilung mit Sammlung Winkler
Im Zuge der Industrialisierung und den damit verbundenen, rasch fortschreitenden technischen Möglichkeiten änderten sich ab der Mitte des 19. Jahrhunderts die Bedingungen der Produktion von Gütern. Das klassische Kunsthandwerk bekam Konkurrenz durch eine neue Disziplin, die im Laufe des 20. Jahrhunderts „Design“ genannt wurde. Das Industrieprodukt, das anfänglich rein auf seinen Nutzen ausgerichtet war – Sicherheitsnadel oder Büroklammer sind gute Beispiele dafür –, wurde zunehmend auf seine ästhetischen Qualitäten hin befragt und ausgerichtet. Der französisch-amerikanische Formgestalter Raymond Loewy (1893-1986) bracht
Kunst + Design im Dialog
Designabteilung mit Sammlung Winkler / Dauerausstellung
In unserer Designausstellung treffen Sie auf Designklassiker und (Kunst-)Ikonen des 20. Jahrhunderts.Rundgang 2 - Design
Die Designabteilung mit Sammlung Winkler
Im Zuge der Industrialisierung und den damit verbundenen, rasch fortschreitenden technischen Möglichkeiten änderten sich ab der Mitte des 19. Jahrhunderts die Bedingungen der Produktion von Gütern. Das klassische Kunsthandwerk bekam Konkurrenz durch eine neue Disziplin, die im Laufe des 20. Jahrhunderts „Design“ genannt wurde. Das Industrieprodukt, das anfänglich rein auf seinen Nutzen ausgerichtet war – Sicherheitsnadel oder Büroklammer sind gute Beispiele dafür –, wurde zunehmend auf seine ästhetischen Qualitäten hin befragt und ausgerichtet. Der französisch-amerikanische Formgestalter Raymond Loewy (1893-1986) bracht
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Kunst-Stücke - Online-Führer durch die Sammlungen
In loser Folge bauen wir für Sie einen Online-Führer durch die Sammlungen auf. Nach und nach können Sie das Beste aus allen Sparten des Kunsthandwerks, aus Design und Kunst schon vor Ihrem Besuch in Augenschein nehmen. Viel Vergnügen dabei!
Ausstellungen
| Ausstellung
Rundgang 1 - Künste des Mittelalters:
Kunst der Gotik
Aus den regionalen Handwerkstraditionen, dem Erbe der Klosterwerkstätten und dem Formvokabular der Kathedralbauhütten waren im Laufe der Romanik jene Künste erwachsen, deren Erzeugnisse jetzt zunehmend auch das Repräsentations-, Schmuck- und Bequemlichkeitsbedürfnis der Bürger aufblühender Städte befriedigen musste.
Aus dieser Epoche ist neben christlichen Kunstwerken erstmal in größerem Umfang auch das weltliche, künstlerisch gestaltete Gebrauchsgerät erhalten. Reich differenziertes Mobiliar, hölzerne Wandverkleidungen, große farbenfrohe Wirkteppiche oder Kessel, Eimer, Kannen und Flaschen aus gegossenem Messing oder Zinn.
Bemerkenswer
Kunsthandwerk vom Mittelalter bis zum Jugendstil
Dauerausstellung
In unserem aktuellen Rundgang erwarten Sie Highlights aus den historischen Sammlungen.Rundgang 1 - Künste des Mittelalters:
Kunst der Gotik
Aus den regionalen Handwerkstraditionen, dem Erbe der Klosterwerkstätten und dem Formvokabular der Kathedralbauhütten waren im Laufe der Romanik jene Künste erwachsen, deren Erzeugnisse jetzt zunehmend auch das Repräsentations-, Schmuck- und Bequemlichkeitsbedürfnis der Bürger aufblühender Städte befriedigen musste.
Aus dieser Epoche ist neben christlichen Kunstwerken erstmal in größerem Umfang auch das weltliche, künstlerisch gestaltete Gebrauchsgerät erhalten. Reich differenziertes Mobiliar, hölzerne Wandverkleidungen, große farbenfrohe Wirkteppiche oder Kessel, Eimer, Kannen und Flaschen aus gegossenem Messing oder Zinn.
Bemerkenswer
Ausstellungen
| Führung
Unsere KunstvermittlerInnen zeigen Ihnen die Highlights der Ausstellungen, machen Sie mit den Meisterwerken der ständigen Sammlung vertraut oder begleiten Sie nach Ihren Vorlieben und zu individuellen Themen auf Ihrer Reise durch 700 Jahre Kunstgeschichte im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud.
Nennen SIe uns Ihre Wünsche für Termin, Inhalt und Länge einer Führung. Kontaktieren Sie uns:
Führungen für Erwachsene
Tel 0221/221-27380 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Führungen und Workshops für Schulklassen
Tel 0221/221-23468 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Kindergeburtstage und Kurse für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Tel 0221/221-24077 | Fax 0221/221-24544
servic
Kunstvermittlung: Führungen, Kurse, Familien- und Kinderprogramm
FÜR ALLE, DIE MEHR WISSEN WOLLENUnsere KunstvermittlerInnen zeigen Ihnen die Highlights der Ausstellungen, machen Sie mit den Meisterwerken der ständigen Sammlung vertraut oder begleiten Sie nach Ihren Vorlieben und zu individuellen Themen auf Ihrer Reise durch 700 Jahre Kunstgeschichte im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud.
Nennen SIe uns Ihre Wünsche für Termin, Inhalt und Länge einer Führung. Kontaktieren Sie uns:
Führungen für Erwachsene
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Führungen und Workshops für Schulklassen
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Kindergeburtstage und Kurse für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Tel 0221/221-24077 | Fax 0221/221-24544
servic
Ausstellungen
| Souvenir
„Kölsch Gold“ ist der Name des Thonet Stuhls 118 des Design-Shootingstars Sebastian Herkner als Sonderedition. Die auf 77 Exemplare limitierte Edition zeichnet sich durch die Farbe aus, den Herkner mit Blick auf das Kölner Bier gewählt hat. Der Bugholz-Stuhl mit Wieder Geflecht schreibt die Tradition des legendären Thonet-Klassikers fort, der als besonderer Schwerpunkt in den Sammlungen des MAKK vertreten ist.
Alle Editionen haben einen konkreten Bezug zum Museum und dessen Sammlungen. Die exklusiv für das MAKK entworfene Halskette „vis-a-vis“ des Künstlers Lu
MAKKeditionen
Kölns kleinster Museumsshop
Die ausgewählten Design- und Schmuckstücke sind in den Fenstern des Foyers und der Garderobe des MAKK rund um die Uhr 7/24 zu sehen und können im Museum erworben werden oder schreiben Sie uns eine E-Mail an makk@stadt-koeln.de.„Kölsch Gold“ ist der Name des Thonet Stuhls 118 des Design-Shootingstars Sebastian Herkner als Sonderedition. Die auf 77 Exemplare limitierte Edition zeichnet sich durch die Farbe aus, den Herkner mit Blick auf das Kölner Bier gewählt hat. Der Bugholz-Stuhl mit Wieder Geflecht schreibt die Tradition des legendären Thonet-Klassikers fort, der als besonderer Schwerpunkt in den Sammlungen des MAKK vertreten ist.
Alle Editionen haben einen konkreten Bezug zum Museum und dessen Sammlungen. Die exklusiv für das MAKK entworfene Halskette „vis-a-vis“ des Künstlers Lu
Ausstellungen
| Souvenir
Sie suchen ein wirklich originelles Geschenk, ausgefallene Deko für Ihr Zuhause, praktische Designartikel für den Alltag oder Literatur zu den Meisterwerke der großen Museen? CEDON, der Museumsshop im Wallraf, bietet schöne Dinge für jeden Anlass.
Fachpublikum findet im Museumsshop Literatur in großer Auswahl und Tiefe. Nah an den schönen Künsten bietet CEDON dazu ein umfassendes und qualitativ sehr hochwertiges Sortiment an außergewöhnlichen Objekten für den täglichen Gebrauch: von Kunstdrucken bis hin zu Alltagsgegenständen. Der enge Bezug zum Wallraf macht das Sortiment einzigartig und sofort erkennbar.
Der Versand der Museumskataloge erfolgt über den CEDON Online Shop: https://museumsshop.cedon.de/wallraf-richartz-museum-koeln
CEDON Museum
Shop, Café, Lounge
DER CEDON MUSEUMS-SHOP IM WALLRAFSie suchen ein wirklich originelles Geschenk, ausgefallene Deko für Ihr Zuhause, praktische Designartikel für den Alltag oder Literatur zu den Meisterwerke der großen Museen? CEDON, der Museumsshop im Wallraf, bietet schöne Dinge für jeden Anlass.
Fachpublikum findet im Museumsshop Literatur in großer Auswahl und Tiefe. Nah an den schönen Künsten bietet CEDON dazu ein umfassendes und qualitativ sehr hochwertiges Sortiment an außergewöhnlichen Objekten für den täglichen Gebrauch: von Kunstdrucken bis hin zu Alltagsgegenständen. Der enge Bezug zum Wallraf macht das Sortiment einzigartig und sofort erkennbar.
Der Versand der Museumskataloge erfolgt über den CEDON Online Shop: https://museumsshop.cedon.de/wallraf-richartz-museum-koeln
CEDON Museum
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 bis 19 Uhr
STORCK Outlet Mülheim-Kärlich
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 bis 19 Uhr
Ausstellungen
| Kinderprogramm
In unserer Designabteilung sind über 500 Dinge ausgestellt – Design und auch Kunst. Da steht zum Beispiel der „Rot-Blaue Stuhl“ von Gerrit Thomas Rietveld neben Gemälden von Piet Mondrian. So kann man entdecken, wie sich Künstler*innen und Designer*innen gegenseitig ausgetauscht haben.
Übrigens: der Eintritt für Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre ist bei uns frei.
Unsere Angebote für Kinder und Familien
Hallo, herzlich willkommen im Museum für Angewandte Kunst Köln. Hier gibt es Stühle und Vasen, Regale und Radios, einen „Schneewittchen-Sarg“ und eine Kaktus-Garderobe.In unserer Designabteilung sind über 500 Dinge ausgestellt – Design und auch Kunst. Da steht zum Beispiel der „Rot-Blaue Stuhl“ von Gerrit Thomas Rietveld neben Gemälden von Piet Mondrian. So kann man entdecken, wie sich Künstler*innen und Designer*innen gegenseitig ausgetauscht haben.
Übrigens: der Eintritt für Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre ist bei uns frei.
Ausstellungen
| Online
Erkunden Sie unsere Sammlung ganz einfach von Zuhause – unser 360° Rundgang macht es Ihnen möglich!
Diese Tour umfasst alle Galerieräume unseres Museums: Mittelalter, Barock und das 19. Jahrhundert. Erkunden Sie unsere ständige Sammlung, darunter Meisterwerke von Lochner, Dürer, Rubens, Rembrandt, Manet und van Gogh.
Ausgesuchte Standpunkte ermöglichen Ihnen direkt vor einzelne Gemälde zu treten. Und unsere Sammlungshighlights sind mit Kurztexten, Audio- oder Videotracks versehen. Sind es oft die Details, die auf den ersten Blick nicht zu erkennen sind und das Kunstwerk ausmachen, können Sie mit Hilfe der Lupenfunktion bis ins Detail heranzoomen und so die besonderen, ungewöhnlichen oder gar unerwarteten Aspekte in den Blick nehmen. Ein Klick auf die Saalt
Wallraf digital
Zuhause unterwegs im WallrafErkunden Sie unsere Sammlung ganz einfach von Zuhause – unser 360° Rundgang macht es Ihnen möglich!
Diese Tour umfasst alle Galerieräume unseres Museums: Mittelalter, Barock und das 19. Jahrhundert. Erkunden Sie unsere ständige Sammlung, darunter Meisterwerke von Lochner, Dürer, Rubens, Rembrandt, Manet und van Gogh.
Ausgesuchte Standpunkte ermöglichen Ihnen direkt vor einzelne Gemälde zu treten. Und unsere Sammlungshighlights sind mit Kurztexten, Audio- oder Videotracks versehen. Sind es oft die Details, die auf den ersten Blick nicht zu erkennen sind und das Kunstwerk ausmachen, können Sie mit Hilfe der Lupenfunktion bis ins Detail heranzoomen und so die besonderen, ungewöhnlichen oder gar unerwarteten Aspekte in den Blick nehmen. Ein Klick auf die Saalt
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Dauerausstellung zeigt die Spuren der Menschheit – von ihrer langen Reise aus den Savannen zu den Großstädten heutzutage.
Begegne unseren Vorfahren...
Der Schwerpunkt liegt dabei auf den Neanderthalern, die auf Grundlage der gefundenen Humanfossilien mit wissenschaftlichen Methoden rekonstruiert werden. Spektakulär präsentiert werden sie auf dem Stammbusch, einer raumgreifenden Holzkonstruktion, die die Reise durch die Zeit veranschaulicht.
..und dem berühmten Mr. N
Er ist die Rekonstruktion des 1856 weltweit ersten gefundenen Neanderthalers und damit eine der berühmtesten Personen der Menschheitsgeschichte.
Schau dir den Knochenfund an und lass dir dei
Erlebe 4 Millionen Jahre Menschheitsgeschichte!
Dauerausstellung
"Woher kommen wir?" – "Wer sind wir?" – "Wohin gehen wir?" Diese zentralen Fragen leiten durch das Neanderthal Museum.Die Dauerausstellung zeigt die Spuren der Menschheit – von ihrer langen Reise aus den Savannen zu den Großstädten heutzutage.
Begegne unseren Vorfahren...
Der Schwerpunkt liegt dabei auf den Neanderthalern, die auf Grundlage der gefundenen Humanfossilien mit wissenschaftlichen Methoden rekonstruiert werden. Spektakulär präsentiert werden sie auf dem Stammbusch, einer raumgreifenden Holzkonstruktion, die die Reise durch die Zeit veranschaulicht.
..und dem berühmten Mr. N
Er ist die Rekonstruktion des 1856 weltweit ersten gefundenen Neanderthalers und damit eine der berühmtesten Personen der Menschheitsgeschichte.
Schau dir den Knochenfund an und lass dir dei
Ausstellungen
| Ausstellung
Zu den kostbarsten Objekten der Graphischen Sammlung im Wallraf gehören das „Stundenbuch der Sophia von Bylant“ (1475) mit Illuminationen des berühmten Kölner Meisters des Bartholomäus-Altars, sowie Zeichnungen von Künstlern wie Leonardo, Dürer, Bandinelli, Rubens, Rembrandt, Ingres, Rodin, Ensor, Munch, Liebermann, Corinth und vielen anderen.
Desweiteren finden sich in ihr einzigartige mittelalterliche Miniaturen, Handzeichnungen und Aquarelle. Den größten Anteil machen jedoch die Werke der Druckgraphik aus. Dazu kommen Sondergruppen wie Skizzenbücher, Werkmappen oder gedruckte Publikationen, die Originalgraphiken enthalten.
Die Bestände Franz Ferdinand Wallrafs und die noch ältere Sammlung des Kölner Jesuiten-Koll
Graphische Sammlung
MEHR ALS 65.000 BLÄTTER – VOM MITTELALTER BIS INS 20. JAHRHUNDERTZu den kostbarsten Objekten der Graphischen Sammlung im Wallraf gehören das „Stundenbuch der Sophia von Bylant“ (1475) mit Illuminationen des berühmten Kölner Meisters des Bartholomäus-Altars, sowie Zeichnungen von Künstlern wie Leonardo, Dürer, Bandinelli, Rubens, Rembrandt, Ingres, Rodin, Ensor, Munch, Liebermann, Corinth und vielen anderen.
Desweiteren finden sich in ihr einzigartige mittelalterliche Miniaturen, Handzeichnungen und Aquarelle. Den größten Anteil machen jedoch die Werke der Druckgraphik aus. Dazu kommen Sondergruppen wie Skizzenbücher, Werkmappen oder gedruckte Publikationen, die Originalgraphiken enthalten.
Die Bestände Franz Ferdinand Wallrafs und die noch ältere Sammlung des Kölner Jesuiten-Koll
Ausstellungen
| Online
Online-Sammlung
Auf der Internetseite www.kulturelles-erbe-koeln.de finden Sie die Sammlung des Rautenstrauch-Joest-Museum und anderer Kölner Museen online.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung ist in zwei Bereiche untergliedert. Im Themenkomplex "Die Welt erfassen" erfahren Sie etwas über den Blick Europas auf andere Kulturen wie er sich z. B. in Reiseberichten, in der Kunst oder in Museen widerspiegelt. Der Themenkomplex "Die Welt gestalten" stellt unterschiedliche Lebensentwürfe weltweit vor.
Bereits im Foyer können Sie das größte Objekt unserer Sa
Themenparcours: Der Mensch in seinen Welten
Dauerausstellung
In der Dauerausstellung des Rautenstrauch-Joest-Museums können Sie auf 3600 qm viel Wissenswertes darüber erfahren, wie vielfältig die Kulturen der Welt leben und wie unterschiedlich mit denselben Themen wie z.B. dem Wohnen und dem Sterben umgegangen wird oder wie Status gezeigt wird. Warum war das Leben im Tipi so praktisch? Weshalb trugen Maori Tätowierungen und tun es wieder? Welchen Sinn haben Ahnenfiguren?Die Ausstellung ist in zwei Bereiche untergliedert. Im Themenkomplex "Die Welt erfassen" erfahren Sie etwas über den Blick Europas auf andere Kulturen wie er sich z. B. in Reiseberichten, in der Kunst oder in Museen widerspiegelt. Der Themenkomplex "Die Welt gestalten" stellt unterschiedliche Lebensentwürfe weltweit vor.
Bereits im Foyer können Sie das größte Objekt unserer Sa
Konzerte
| Podcast
Podcast der Tonhalle Düsseldorf
Einfach reinhören!
Konzerte
| Online
Virtueller Rundgang durch das "Planetarium der Musik"
Führung durch das Planetarium der Musik - ein virtueller Rundgang durch die Tonhalle! Intendant Michael Becker bietet spannende Einblicke, öffnet verborgene Zugänge und lädt zu einer Reise von den Sternen bis zu den Stars ein.
Ausstellungen
| Online
360° Panoramatour
Entdecken Sie virtuell Highlights aus unser Sammlung: 360° Panoramatour
Bildung
| Online
360°-Rundgang durch die Hochschule für Musik und Tanz Köln
Die Hochschule für Musik und Tanz Köln ermöglicht euch mit diesem Video einen virtuellen Rundgang durch das Gebäude. Anna Lucia Struck und Niklaus Loosli (Studierende der HfMT Köln) führen euch durch die Hochschule. Mit Hilfe einer VR-Brille könnt ihr euch umschauen, funktioniert allerdings auch mit eurer Maus. Ihr entdeckt zum Beispiel den Konzertsaal, den Kammermusiksaal, die Bibliothek und vieles mehr. Viel Spaß bei eurem Rundgang!
Ausstellungen
| Film
Eintritt jeweils 6 €, nur Abendkasse, keine Reservierungen.
In Zusammenarbeit mit der Kinogesellschaft Köln.
Bitte tragen Sie einen Mund-Nase-Schutz.
cineMAKK
Filmvorführungen an jedem 1. Donnerstag im Monat (Langer Donnerstag/KölnTag). Das Museum ist bis 22 Uhr geöffnet. Der Eintritt in die Ausstellungen ist für Kölner*innen frei und für Nicht-Kölner*innen ab 17 Uhr ermäßigt (außer an Feiertagen).Eintritt jeweils 6 €, nur Abendkasse, keine Reservierungen.
In Zusammenarbeit mit der Kinogesellschaft Köln.
Bitte tragen Sie einen Mund-Nase-Schutz.
Bildung
| Bildung
Bibliothek der Hochschule für Musik und Tanz Köln
Die Bibliothek der Hochschule für Musik und Tanz Köln ist eine Spezialbibliothek, die allen Studierenden und Lehrenden der Hochschule mit Literatur und Informationen für Studium, Lehre, Forschung und künstlerische Praxis zur Verfügung steht.
Bildung
| Studium
- für sämtliche Orchesterinstrumente sowie mehrere Sonderinstrumente,
- für Orchestermusiker (im Verbund mit dem Orchesterzentrum Dortmund),
- für Gesang und Musiktheater (siehe auch „Rheinische Opernakademie“),
- für Evangelische und Katholische Kirchenmusik,
- für zeitgenössischen Tanz und Tanzpädagogik,
- für Tanzwissenschaft,
- für instrumentale und elektronische Komposition
- für Studiengänge mit künstlerischem und pädagogischen Profil
- für den Bereich Jazz /Pop
- Historische Instrumente und Barockgesang (siehe auch "Institut für Alte Musik")
Der Stud
Studium an der Hochschule für Musik und Tanz Köln
Die Hochschule für Musik und Tanz Köln verfügt wie kaum eine andere Hochschule vergleichbaren Ranges in Europa über ein breitgefächertes Studienangebot. Ausdifferenzierte Bachelor- bzw. Masterstudiengänge werden angeboten- für sämtliche Orchesterinstrumente sowie mehrere Sonderinstrumente,
- für Orchestermusiker (im Verbund mit dem Orchesterzentrum Dortmund),
- für Gesang und Musiktheater (siehe auch „Rheinische Opernakademie“),
- für Evangelische und Katholische Kirchenmusik,
- für zeitgenössischen Tanz und Tanzpädagogik,
- für Tanzwissenschaft,
- für instrumentale und elektronische Komposition
- für Studiengänge mit künstlerischem und pädagogischen Profil
- für den Bereich Jazz /Pop
- Historische Instrumente und Barockgesang (siehe auch "Institut für Alte Musik")
Der Stud
Ausstellungen
| Kurs
Ateliers für Erwachsene
Für Jugendliche und Erwachsene bieten wir praktische Atelierkurse an. Hier verbinden sich Museumsbesuch und schöpferisches Handeln.
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Neues entdecken und eigene Kunstwerke entstehen lassen!
Einfach anmelden: service.museumsdienststadt-koeln.de oder Tel.: 0221 221 24077
Ferienprogramm
Endlich Ferien! Damit es dann nicht langweilig wird, finden Sie hier unser abwechslungsreiches Ferienprogramm für Kinder.Neues entdecken und eigene Kunstwerke entstehen lassen!
Einfach anmelden: service.museumsdienststadt-koeln.de oder Tel.: 0221 221 24077
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Der Museumsdienst veranstaltet jeden Samstag unter dem Titel MuseumKinderZeit eine Werkstatt für Kinder zwischen 5 und 7 bzw. ab 8 Jahren, immer in einem anderen Museum. Erwachsene müssen allerdings draußen bleiben. Aber vielleicht bekommen sie ja die Ergebnisse geschenkt.
Da die Plätze begrenzt sind, bitten wir um verbindliche Anmeldung bis zum jeweiligen Donnerstag vor der Veranstaltung. Dies ermöglicht einen sicheren Platz.
Wir bitten um Verständnis, dass nicht angemeldete Kinder keine Garantie für eine Teilnahme haben, da die Werkstattplätze begrenzt sind.
Bitte Kittel mitgeben bzw. unempfindliche Kleidung
MuseumKinderZeit
Entdecken, Erleben und Mitmachen stehen bei unseren Veranstaltungen für Kinder im Vordergrund!Der Museumsdienst veranstaltet jeden Samstag unter dem Titel MuseumKinderZeit eine Werkstatt für Kinder zwischen 5 und 7 bzw. ab 8 Jahren, immer in einem anderen Museum. Erwachsene müssen allerdings draußen bleiben. Aber vielleicht bekommen sie ja die Ergebnisse geschenkt.
Da die Plätze begrenzt sind, bitten wir um verbindliche Anmeldung bis zum jeweiligen Donnerstag vor der Veranstaltung. Dies ermöglicht einen sicheren Platz.
Wir bitten um Verständnis, dass nicht angemeldete Kinder keine Garantie für eine Teilnahme haben, da die Werkstattplätze begrenzt sind.
Bitte Kittel mitgeben bzw. unempfindliche Kleidung
Sehenswürdigkeiten
| Museum
1755 ließ Kurfürst Carl Theodor von der Pfalz das Lust- und Jagdschloss von seinem Garten- und Baudirektor, dem Franzosen Nicolas de Pigage, errichten. Es sollte als Sommer- und Jagdschloss nahe der Nebenresidenz Düsseldorf und später als Witwensitz für seine Frau, Elisabeth Augusta, dienen.
Nach kriegsbedingten Bauunterbrechungen wurde das Schloss 1771 vollendet. Schloss Benrath entspricht dem Typus der Maison de plaisance (adeliges Lustschloss) und verknüpft über Blick- und Wegachsen Architektur und Landschaft.
Die Grundst
Museum Corps de Logis
DIE MAISON DE PLAISANCE im Düsseldorfer Süden
Das Corps de Logis (Wohnbau) ist der architektonische Höhepunkt des Benrather Schlosses. Das Hauptgebäude des fünfteiligen Gebäudeensembles bildet eine formale und funktionale Einheit mit den Gärten, den Gewässern und dem sich bis zum Rhein erstreckenden Park.1755 ließ Kurfürst Carl Theodor von der Pfalz das Lust- und Jagdschloss von seinem Garten- und Baudirektor, dem Franzosen Nicolas de Pigage, errichten. Es sollte als Sommer- und Jagdschloss nahe der Nebenresidenz Düsseldorf und später als Witwensitz für seine Frau, Elisabeth Augusta, dienen.
Nach kriegsbedingten Bauunterbrechungen wurde das Schloss 1771 vollendet. Schloss Benrath entspricht dem Typus der Maison de plaisance (adeliges Lustschloss) und verknüpft über Blick- und Wegachsen Architektur und Landschaft.
Die Grundst
Sehenswürdigkeiten
| Museum
Gemälde, Skulpturen, Porzellane, Grafiken, Geräte und kostbare Bücher verbinden sich auf einer Ausstellungsfläche von rund 2.000 m² und in 41 Räumen mit Medien wie Modellen, Filmen und Hörstationen zu einer ansc
Museum für Gartenkunst
DIE EUROPÄISCHE GARTENKUNST in all ihren Facetten
Das Museum für Gartenkunst ist thematisch einzigartig, denn es widmet sich der europäischen Gartenkunst in all ihren Facetten. Neben einem Überblick über die rund 2.500-jährige Geschichte von Gärten werden verschiedene gartenkünstlerische Aspekte thematisiert: Blumenmoden, Skulpturen im Park, Gartenpläne, Gehölzschnittkunst, der Garten als Apotheke oder die Einfuhr seltener Pflanzen. Schloss Benrath mit seinen umfangreichen Gartenanlagen wird ebenso vorgestellt wie Düsseldorf als Gartenstadt mit einem beispielhaften Ausblick in aktuelle gartenkünstlerische Gestaltungstendenzen.Gemälde, Skulpturen, Porzellane, Grafiken, Geräte und kostbare Bücher verbinden sich auf einer Ausstellungsfläche von rund 2.000 m² und in 41 Räumen mit Medien wie Modellen, Filmen und Hörstationen zu einer ansc
Sehenswürdigkeiten
| Museum
Dr. Heinrich Opladen, einem Lehrer des damals im Ostflügel beheimateten Schloss-Gymnasiums als naturkundliches Heimatmuseum gegründet. Es befasst sich mit der Natur von Lebensräumen der Region rund um Düsseldorf, wie den Rheinauen, dem Neandertal und der Ohligser Heide. Der letzte Umbau des Museums fand in den 1970er-Jahren statt.
Große Teile der Ausstellung sind unverändert. Nach wie vor bieten zahlreiche Vitrinen einen faszinierenden Blick auf lokaltypische Lebensräume. Solche Vitrinen, in denen Ausschnitte aus der Natur bis ins kleinste Detail nachgestellt werden, nennt man Diorama. Sie bieten den heutigen Besucher:innen lehrreiche Einblicke in die Natur der Region Düsseldorf, die sie sonst nie sehen
Naturkundemuseum
SPANNENDE UND LEHRREICHE EINBLICKE in die regionale Flora und Fauna
Das Naturkundemuseum im westlichen Flügelbau des Benrather Schlosses wurde 1929 vonDr. Heinrich Opladen, einem Lehrer des damals im Ostflügel beheimateten Schloss-Gymnasiums als naturkundliches Heimatmuseum gegründet. Es befasst sich mit der Natur von Lebensräumen der Region rund um Düsseldorf, wie den Rheinauen, dem Neandertal und der Ohligser Heide. Der letzte Umbau des Museums fand in den 1970er-Jahren statt.
Große Teile der Ausstellung sind unverändert. Nach wie vor bieten zahlreiche Vitrinen einen faszinierenden Blick auf lokaltypische Lebensräume. Solche Vitrinen, in denen Ausschnitte aus der Natur bis ins kleinste Detail nachgestellt werden, nennt man Diorama. Sie bieten den heutigen Besucher:innen lehrreiche Einblicke in die Natur der Region Düsseldorf, die sie sonst nie sehen
Sehenswürdigkeiten
| Park
Schlosspark
PARKWALD, GÄRTEN UND GEWÄSSER auf über 61 Hektar Fläche
Der Benrather Schlosspark ist sowohl gartenkünstlerisch von hoher Qualität als auch kultur- und naturgeschichtlich von großer Bedeutung. Mit der Neugestaltung des Areals rund um das alte Wasserschloss beauftragt, wandelte Nicolas de Pigage den alten Wildpark in ein großes Boskett um, das aufgeforstet und von einem regelmäßigen Wegesystem sternförmig erschlossen wurde. 1761 bepflanzte er die Queralleen mit Linden, von denen sich ein großer Teil erhalten hat. Neben dem Boskett (ein künstlich angelegter Wald) wird der Park durch Gewässer wie Schloss- und Spiegelweiher sowie eine Kaskade und die den kurfürstlichen Wohnungen vorgelagerten Gärten der Kurfürstin und des Kurfürsten charakterisiert. Der Park mit seinen integrierten Gärten und Wasserflächen ist untrennbar mit der Schlossarchitektur
Ausstellungen
| Ausstellung
Im dritten Stock präsentiert das Wallraf seine Gemälde von Meistern wie van Gogh, Cézanne, Renoir, Monet, Manet, Gauguin, Signac, Ensor oder Munch. Das Haus besitzt dank der Fondation Corboud die umfangreichste Sammlung impressionistischer und neoimpressionistischer Kunst in Deutschland.
So können die Besucher bei ihrem Rundgang unter anderem den französischen Impressionismus von seinen Wurzeln in Barbizon über die kubischen Formen eines Paul Cézanne bis zu den pointillistischen Meisterwerken von Paul Signac verfolgen. Für Freunde der deutschen Landschaftsmalerei empfiehlt sich eine Spurensuche von der Romantik mit Bildern Caspar David Friedrichs über Werke von Karl Blechen und Adolf von Menzel bis zu den Impressionen eines Lovis Corinth
Sammlung 19. Jahrhundert
VON DER ROMANTIK BIS ZUM AUFBRUCH DER MODERNEIm dritten Stock präsentiert das Wallraf seine Gemälde von Meistern wie van Gogh, Cézanne, Renoir, Monet, Manet, Gauguin, Signac, Ensor oder Munch. Das Haus besitzt dank der Fondation Corboud die umfangreichste Sammlung impressionistischer und neoimpressionistischer Kunst in Deutschland.
So können die Besucher bei ihrem Rundgang unter anderem den französischen Impressionismus von seinen Wurzeln in Barbizon über die kubischen Formen eines Paul Cézanne bis zu den pointillistischen Meisterwerken von Paul Signac verfolgen. Für Freunde der deutschen Landschaftsmalerei empfiehlt sich eine Spurensuche von der Romantik mit Bildern Caspar David Friedrichs über Werke von Karl Blechen und Adolf von Menzel bis zu den Impressionen eines Lovis Corinth
Ausstellungen
| Ausstellung
Kriege, Glaubenskämpfe, Welthandel und bahnbrechende wissenschaftliche Entdeckungen: das 17. Jahrhundert war eine Epoche voller Umbrüche und Dynamik, aber auch großer Kunst. Maler wie Rubens, Rembrandt, Murillo, Ribera oder Strozzi fingen die Atmosphäre ihrer Zeit mit Pinsel und Farbe, in Licht und Schatten, gekonnt ein. Ihre Werke gehören zu den Höhepunkten jeder musealen Sammlung, so auch im Wallraf.
Peter Paul Rubens (1577 – 1640), der Antwerpener Meister, der seine Kindheit in Köln verbracht hatte, ist hier gleich mit mehreren Gemälden aus all seinen Schaffensphasen vertreten. Sein großformatiges Werk ‚Juno und Argus‘ beeindruckt noch heute durch seine malerische Brillanz und atemberaubende Bildsprache. Die Rubensschüler und -Kollege
Sammlung Barock
VOM 'GOLDENEN ZEITALTER' BIS ZUR AUFKLÄRUNGKriege, Glaubenskämpfe, Welthandel und bahnbrechende wissenschaftliche Entdeckungen: das 17. Jahrhundert war eine Epoche voller Umbrüche und Dynamik, aber auch großer Kunst. Maler wie Rubens, Rembrandt, Murillo, Ribera oder Strozzi fingen die Atmosphäre ihrer Zeit mit Pinsel und Farbe, in Licht und Schatten, gekonnt ein. Ihre Werke gehören zu den Höhepunkten jeder musealen Sammlung, so auch im Wallraf.
Peter Paul Rubens (1577 – 1640), der Antwerpener Meister, der seine Kindheit in Köln verbracht hatte, ist hier gleich mit mehreren Gemälden aus all seinen Schaffensphasen vertreten. Sein großformatiges Werk ‚Juno und Argus‘ beeindruckt noch heute durch seine malerische Brillanz und atemberaubende Bildsprache. Die Rubensschüler und -Kollege
Ausstellungen
| Ausstellung
Ob in Büchern, Filmen, Computerspielen oder touristischen Freizeitangeboten: Das Mittelalter ist so präsent wie kaum eine andere Epoche der Menschheitsgeschichte. Aber warum genießt eine Ära, der früher der Mythos des „dunklen Zeitalters“ anhaftete, heute ein so großes Ansehen?
Ein Besuch der Abteilung Mittelalterliche Malerei im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud bietet auf diese Frage einige interessante Antworten. Die außergewöhnliche Präsentation baut eine Brücke des Verstehens zwischen unserer heutigen Lebenswelt und der mittelalterlichen Kunst.
Die fünfzehn Tafelbilder des Ursula-Zyklus zum Beispiel sind so gehängt, dass sie wie ein spannender Comic das Schicksal der Heiligen und ihrer elftausend Jungfrauen erzählen. Den Kern der
Sammlung Mittelalter
VON DER FASZINATION DES MITTELALTERSOb in Büchern, Filmen, Computerspielen oder touristischen Freizeitangeboten: Das Mittelalter ist so präsent wie kaum eine andere Epoche der Menschheitsgeschichte. Aber warum genießt eine Ära, der früher der Mythos des „dunklen Zeitalters“ anhaftete, heute ein so großes Ansehen?
Ein Besuch der Abteilung Mittelalterliche Malerei im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud bietet auf diese Frage einige interessante Antworten. Die außergewöhnliche Präsentation baut eine Brücke des Verstehens zwischen unserer heutigen Lebenswelt und der mittelalterlichen Kunst.
Die fünfzehn Tafelbilder des Ursula-Zyklus zum Beispiel sind so gehängt, dass sie wie ein spannender Comic das Schicksal der Heiligen und ihrer elftausend Jungfrauen erzählen. Den Kern der
Ausstellungen
| Führung
Familienführungen
Der Museumsdienst bietet mit der Reihe „Für Kinder und Eltern" Führungen für Kinder ab 6 Jahren mit oder ohne Begleitung der Eltern an.
Die Familienführungen sind für Kinder bis 7 Jahre mit ihren Eltern geeignet.
Die Kinderführungen richten sich an Kinder ab 8 Jahren, die Eltern können sich in der Zwischenzeit im Museum umschauen.
Treffpunkt an der Kasse, Teilnahme für Kinder kostenlos, Erwachsene zahlen den regulären Museumseintritt.
Individuelle Führungen
Sie können jederzeit auch private Führungen bei uns buchen. Wir stehen Ihnen für Rückfragen und Beratung
Führungen für Erwachsene, Kinder, Jugendliche und Schulklassen
Wir bieten öffentliche und individuelle Führungen zu den aktuellen Ausstellungen für Erwachsene, Kinder, Jugendliche und Schulklassen.Familienführungen
Der Museumsdienst bietet mit der Reihe „Für Kinder und Eltern" Führungen für Kinder ab 6 Jahren mit oder ohne Begleitung der Eltern an.
Die Familienführungen sind für Kinder bis 7 Jahre mit ihren Eltern geeignet.
Die Kinderführungen richten sich an Kinder ab 8 Jahren, die Eltern können sich in der Zwischenzeit im Museum umschauen.
Treffpunkt an der Kasse, Teilnahme für Kinder kostenlos, Erwachsene zahlen den regulären Museumseintritt.
Individuelle Führungen
Sie können jederzeit auch private Führungen bei uns buchen. Wir stehen Ihnen für Rückfragen und Beratung
Ausstellungen
| Familienprogramm
Darüber hinaus könnt ihr auch unter fachkundiger Leitung das Neandertal erkunden.
Öffentliche Führungen
An ausgewählten Sonntagen bieten wir Familienführungen durch die Dauer- und Sonderausstellung an, für die ihr ganz einfach über unseren Shop Tickets erwerben könnt. Zu den Sonderausstellungen und in den Ferien gibt es darüber hinaus ein spezielles Begleitprogramm mit Taschenlampenführungen, Workshops und vielem mehr.
Angebote für Familien und Kinder
Wir bieten auf eure Ansprüche abgestimmte Führungen im Museum zur Dauerausstellung und zur Sonderausstellung mit verschiedenen Themenschwerpunkten an.Darüber hinaus könnt ihr auch unter fachkundiger Leitung das Neandertal erkunden.
Öffentliche Führungen
An ausgewählten Sonntagen bieten wir Familienführungen durch die Dauer- und Sonderausstellung an, für die ihr ganz einfach über unseren Shop Tickets erwerben könnt. Zu den Sonderausstellungen und in den Ferien gibt es darüber hinaus ein spezielles Begleitprogramm mit Taschenlampenführungen, Workshops und vielem mehr.
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Viel Spaß beim Toben und Klettern!
Der Steinzeitspielplatz
Direkt gegenüber dem Neanderthal Museum befindet sich eine einmalige Abenteuer-Erlebniswelt, inklusive Wasserspiel. Auf 2250 Quadratmeter Spielfläche ist ein einzigartiger Steinzeit-Abenteuerspielplatz entstanden, auf dem sich Verbindungen zu Urzeit und Neanderthaler knüpfen lassen.Viel Spaß beim Toben und Klettern!
Ausstellungen
| Familienprogramm
Informiert euch auf dieser Seite darüber, wie ihr das Beste aus eurem Besuch herausholen könnt.
Wollt ihr noch mehr Steinzeit-Action erleben? Entdeckt die faszinierende Welt der Steinzeit im Neanderthal Museum und der Umgebung bei spannenden Führungen durch die Dauer- und Sonderausstellungen sowie durch das Neandertal. Werdet kreativ und aktiv in unseren Workshops oder erlebt unser buntes Fer
Freizeitangebot für die ganze Familie
Ein Erlebnismuseum zum Anfassen und Mitmachen, Europas größter Steinzeitspielplatz zum Klettern und Toben und Spaziergänge zu den seltenen eiszeitlichen Tieren im Wildgehege, könnt ihr hier östlich von Düsseldorf, zwischen Mettmann und Erkrath, im Naturschutzgebiet des Neandertals erleben. Besonders für Familien mit Kindern ist ein Besuch im Neanderthal Museum ein ganz besonderes Ausflugserlebnis.Informiert euch auf dieser Seite darüber, wie ihr das Beste aus eurem Besuch herausholen könnt.
Wollt ihr noch mehr Steinzeit-Action erleben? Entdeckt die faszinierende Welt der Steinzeit im Neanderthal Museum und der Umgebung bei spannenden Führungen durch die Dauer- und Sonderausstellungen sowie durch das Neandertal. Werdet kreativ und aktiv in unseren Workshops oder erlebt unser buntes Fer
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Fundstelle des Neanderthalers ist ca. 400 Meter vom Museum entfernt. Der Eintritt ist im Ticket enthalten.
Fundstelle des Neanderthalers & Erlebnisturm Höhlenblick
Die Feldhofer Grotte, in der die Überreste des Neanderthalers 1856 gefunden wurden, ist durch Steinbrucharbeiten zerstört worden. Nach erneuten Ausgrabungen in den Jahren 1997 und 2000 wurde der weltberühmte Fundort parkähnlich gestaltet.Die Fundstelle des Neanderthalers ist ca. 400 Meter vom Museum entfernt. Der Eintritt ist im Ticket enthalten.
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Kosten: ab 5 € p. P., mind. 75 € / 150 €
Teilnehmer: max. 30 Personen
Die Workshops können auch für einen geringen Aufschlag in Englisch und Französisch durchgeführt werden.
Für KiTas bieten wir den Workshop "Steinzeitlicht" an. Für Details und Rückfragen kannst du dich gerne an das Buchungsteam wenden.
Tel.: 02104 9797-15
Mail: buchung@neanderthal.de
Workshops in der Steinzeitwerkstatt
Dauer: ab 60 MinutenKosten: ab 5 € p. P., mind. 75 € / 150 €
Teilnehmer: max. 30 Personen
Die Workshops können auch für einen geringen Aufschlag in Englisch und Französisch durchgeführt werden.
Für KiTas bieten wir den Workshop "Steinzeitlicht" an. Für Details und Rückfragen kannst du dich gerne an das Buchungsteam wenden.
Tel.: 02104 9797-15
Mail: buchung@neanderthal.de
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Konzept der Kuratorinnen Petra Hesse und Lena Hoppe sieht eine Kombination von chronologischen sowie epochen- und kulturübergreifenden Inhalten wie unter anderem Symbolik, Erinnerung, Luxus, Konventionen, Gender oder Identität vor. Die Themenstellungen ermöglichen vielfältige und individuelle Zugänge in den Bereich der Schmuckkunst. Sie führen beispielhaft in den Facettenreichtum der Schmuckgestaltung ein und geb
Faszination Schmuck
7000 Jahre Schmuckkunst im MAKK
Das Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) eröffnet mit „Faszination Schmuck“ die erste umfassende Ausstellung seiner herausragenden Schmucksammlung. Mit 370 ausgewählten Exponaten werden sieben Jahrtausende Schmuckkunst in allen ihren Facetten präsentiert. Das Spektrum reicht von altorientalischen Gemmen des 5. Jahrtausends v. Chr. bis zu zeitgenössischen Schmuckarbeiten.Das Konzept der Kuratorinnen Petra Hesse und Lena Hoppe sieht eine Kombination von chronologischen sowie epochen- und kulturübergreifenden Inhalten wie unter anderem Symbolik, Erinnerung, Luxus, Konventionen, Gender oder Identität vor. Die Themenstellungen ermöglichen vielfältige und individuelle Zugänge in den Bereich der Schmuckkunst. Sie führen beispielhaft in den Facettenreichtum der Schmuckgestaltung ein und geb
Ausstellungen
| Museum
MAKK - Museum für Angewandte Kunst Köln
- Sammlungen aus 800 Jahren europäischen Kunsthandwerks bis zu zeitgenössischem Design und Werken der Bildenden Kunst
Konzerte
| Konzert
Kontrapunkt Konzerte
- Konzerte in der Kölner Philharmonie
Ausstellungen
| Museum
Wallraf-Richartz-Museum Köln
- 700 Jahre aktuelle Kunst in einem Haus
Ausstellungen
| Museum
Kunsthalle Düsseldorf
- Museum für moderne Kunst
Familie+Kinder
| Familienkonzert
Taschenlampenkonzert
- verschiedene Städte
- Familienkonzerte mit der Band Rumpelstil in mehreren deutschen Städten
Ausstellungen
| Museum
Neanderthal Museum
- Das Neanderthal Museum ist ein multimediales Erlebnismuseen zu 4 Millionen Jahre Menschheitsgeschichte an der Fundstelle des berühmten Neanderthalers.
Marktplatz
| Süßwaren
Storck Werksverkauf / Outlet
- Die weltweit bekannten Süßigkeiten von STORCK - Werksverkäufe und Outlets 8 Mal in Deutschland.
Konzerte
| Aufführung
Kultopolis Artists & More
- Anbieter für Konzerte, Theater, Comedy, Jazz und viele weitere Veranstaltungsformate.
Bildung
| Schule
Orchesterakademie Düsseldorfer Symphoniker
- Ausbildung besonders qualifizierten Nachwuchses für die Orchesterberufe
Bildung
| Schule
Intern. Opernstudio der Oper Köln
- Praxisbezogene Ausbildung von hochbegabten jungen Opernsängern nach Abschluss des Hochschulstudiums
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Domforum Köln
- Konzerte, Aufführungen, Lesungen im Domforum Köln
Ausstellungen
| Museum
Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland
- Museum für deutsche Zeitgeschichte
Ausstellungen
| Museum
Museum für Ostasiatische Kunst Köln
- Diverse Sonderausstellungen und eine der umfangreichsten und bedeutendsten Sammlung chinesischer, koreanischer und japanischer Kunst in Deutschland.
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Horizont Theater Köln
- Figurentheater für große und kleine Besucher
Bildung
| Kulturveranstaltung
Japanisches Kulturinstitut Köln
- Das Japanisches Kulturinstitut Köln versteht sich als Einrichtung, die das Verständnis für die japanische Kultur und Kunst.
Ausstellungen
| Museum
Museum Schnütgen Köln
- Das Museum Schnütgen in St. Cäcilien ist ein Museum für christliche Kunst.
Aufführungen
| Tanz
Tanzhaus NRW Düsseldorf
- Institution für den Tanz, die ein umfassendes Konzept der Präsentation, Produktion und Partizipation in der Sparte Tanz bietet
Brauchtum
| Konzert
Städtischer Musikverein zu Düsseldorf e.V.
- Der Chor gehört zu den traditionsreichsten gemischten Konzertchören des deutschsprachigen Kulturraumes.
Bildung
| Kulturveranstaltung
Polnisches Institut Düsseldorf
- Kulturveranstaltungen wie Ausstellungen, Diskussionen, Konzerte, Theater, Lesungen und Kursangebote
Brauchtum
| Museum
Deutsches Glasmalerei-Museum
- Das Deutsche Glasmalerei-Museum in Linnich ist das landesweit einzige Museum für Flachglasmalerei.
Aufführungen
| Theater
Düsseldorfer Schauspielhaus
- Theater und Junges Schauspiel am D'haus.
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus Köln
- Das Literaturhaus Köln befindet sich in der Kölner Innenstadt und bietet regelmäßig Lesungen und Veranstaltungen.
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Puppentheater Helmholtzstraße Düsseldorf
- Kasperlgeschichten für Kinder ab 2,5 Jahren.
Aufführungen
| Oper
Oper Köln
- Die Oper Köln ist Ort für relevantes und innovatives Musiktheater von höchster Qualität.
Ausstellungen
| Museum
Kunst- und Ausstellungshalle Bonn
- internationale Ausstellungen aus den Bereichen Kunst und Kulturgeschichte, Wissenschaft und Technik
Aufführungen
| Theater
Theater am Dom Köln
- Theater in den Opernpassagen
Konzerte
| Konzert
Beethoven-Orchester Bonn
- Das Beethoven Orchester Bonn ist das Sinfonieorchester von Ludwig van Beethovens Geburtsstadt Bonn.
Aufführungen
| Theater
Schaubühne Köln
- In unserem Haus wird Theater gespielt. Literarisches, Komisches, Musikalisches.
Ereignisse
| Varieté
Roncalli Varieté Düsseldorf
- Herzlich Willkommen in Roncallis APOLLO Varieté!
Ausstellungen
| Museum
NS-Dokumentations-Zentrum / EL-DE-Haus
- Das NS-Dokumentationszentrum ist die bundesweit größte lokale Gedenkstätte für die Opfer des Nationalsozialismus und dient als Gedenk-, Bildungsstätte und Lernort.
Familie+Kinder
| Oper
Kinderoper der Oper Köln
- Die Kinderoper Köln zeigt erstklassige Opernproduktionen für ein junges Publikum.
Aufführungen
| Musical
Capitol Theater Düsseldorf
- Als größtes Theater Düsseldorfs bietet es große Musical-Produktionen, lustige Comedy-Abende, atemberaubende Shows und mitreißende Konzerte.
Konzerte
| Neue Musik
notabu.ensemble neue musik
- Das Ensemble für Neue Musik in Düsseldorf.
Aufführungen
| Theater
Theater Bonn
- Wo Bühnenzauber und kulturelle Vielfalt aufeinandertreffen
Marktplatz
| Markt
Wochenmärkte in Köln
- Köln
- An 39 Standorten kann man Wochenmärkte in Köln finden. Regionale Produkte kann man hier unter freiem Himmel einkaufen.
Marktplatz
| Markt
Wochenmärkte in Düsseldorf
- Düsseldorf
- Frisches Obst und Gemüse, frische Blumen am liebsten vom Wochenmarkt vor der Tür
Marktplatz
| Markt
Stadt-Land.Markt in der Altstadt Bonn
- Auf dem Vorplatz der Marienkirche in der Bonner Altstadt findet der Bauernmarkt mit Produkten regionaler Erzeuger statt.
Marktplatz
| Markt
Koblenzer Wochenmarkt
- Frische regionale Produkte auf dem Koblenzer Wochenmarkt in der Schloßstraße.
Marktplatz
| Markt
Krefelder Stadtmarkt
- Der Stadtmarkt ist ein begehrter Treff und Einkaufspunkt zwischen Ostwall und Königstraße. Der Wochenmarkt in der Innenstadt bietet Produkte aus der Region.
Bildung
| Kulturveranstaltung
Italienisches Kulturinstitut Köln
- Kulturveranstaltungen wie Vorträge, Ausstellungen, Konzerte, Sprachkurse (auch online), umfangreiche Bibliothek
Konzerte
| Neue Musik
ART Ensemble NRW Klangraum 61
- Seit 40 Jahren spielt das ART Ensemble NRW innovative, abwechslungsreiche zeitgenössische Musik in spannungsreicher und ungewöhnlicher Umgebung
Literatur+Sprache
| Festival
lit.COLOGNE
- Internationales Literaturfestival mit zahlreichen Live-Veranstaltungen, Präsentationen literarischer Neuerscheinungen und Themenabende.
Konzerte
| Konzert
Sinfonieorchester Wuppertal
- Mehr als 40 Konzerte stehen beim Sinfonieorchester Wuppertal pro Saison auf dem Programm.
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoologischer Garten Köln
- Über 12.000 Tiere aus rund 750 verschiedenen Arten bieten im Zoologischen Garten der Domstadt ein unvergessliches Erlebnis für Kinder und Familien.