zur Startseite
16

Theater Konstanz

Theater Konstanz: Großes Programm in drei Spielstätten

Das Theater Konstanz ist die älteste durchgehend bespielte Bühne Deutschlands. Seit 1607 wird in dem ehemaligen Gymnasium des Jesuitenklosters Theater gespielt. Neben dem Stadttheater gibt es zwei weitere feste Spielstätten: die Spiegelhalle unten am Hafen – der Spielort für junges und experimentelles Theater, sowie die Werkstattbühne – wo das Publikum ganz nah dran ist und berührende Inszenierungen für Kinder, Jugendliche und Erwachsene erleben kann. Hinzu kommt das Münsterplatz Open Air, bei dem jeden Sommer bekannte Theaterstücke, wie "Ein Sommernachtstraum" oder "Die Dreigroschenoper" auf einer Freilichtbühne vor der imposanten Kulisse des Konstanzer Münsters inszeniert werden.

Gezeigt wird im Theater Konstanz eine Mischung aus klassischem Theater und neuen Formaten. Von Kammerspiel, Schauspiel, Musical, Kinder- und Jugendstücken bis zu mobilen Theaterabenteuern wird ein breites Spektrum in allen Genres geboten. Seit der Spielzeit 2020/21 ist Karin Becker Intendantin des Theater Konstanz.

Kontakt

Theater Konstanz
Verwaltung
Inselgasse 2-6
D-78462 Konstanz

Telefon: +49 (0)7531-900 2150
E-Mail: theaterkasse@konstanz.de

 

Spielstätten
Stadttheater (Konzilstraße 11, 78462 Konstanz)
Spiegelhalle (Hafenstr. 12, 78462 Konstanz)
Werkstatt (Inselgasse 2, 78462 Konstanz)

Theaterkasse im KulturKiosk
Wessenbergstr. 41
D-78462 Konstanz
Telefon: +49 (0)7531-900 2150
E-Mail: theaterkasse@konstanz.de
Bewertungschronik

Theater Konstanz bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Theater Konstanz

Schauspiel

Zehner

von Fayer Koch / JTK 12+

Uraufführung: 13.3.2026
Auftragswerk für das Theater Konstanz

Sie haben ihn vor sich, den bedeutendsten Sommer ihres Lebens! AC, Jansi, Dario und Naila haben einen Plan: Sie wollen vom Zehn-Meter-Sprungturm springen. Aber das ist nicht nur irgendein Ausflug ins Strandbad, nein. „Der Zehner ist eine Schwelle. Zwischen uns und der Zukunft. Er ist ein Gefühl.“

Doch an dem Tag, an dem die vier ihren Plan umsetzen wollen, hat der Zehner keine Leiter mehr. Der Grund dafür sind die Haushaltskürzungen: Kein Geld, keine Aufsichtsperson, kein Zehner. Die Jugendlichen sind fassungslos. Doch während Naila, Dario und Jansi einen Umgang mit der neuen Situation finden, bleibt AC wütend. Sie kann und will das nicht einfach so akzeptieren. Schließlich geht es nicht nur um den Zehner, es geht um viel mehr. Da muss man doch irgendwas machen!

Was heißt das eigentlich, politisch sein? Was bedeutet es für Jugendliche, in unserer Demokratie zu leben? Bei welchen Themen dürfen sie mitreden, mitentscheiden? Wie oft werden sie außen vor gelassen? Wie kann Protest heute aussehen?

Fayer Koch hat ein besonderes Theaterstück für das Theater Konstanz geschrieben. Eine Gruppe von 15 jungen Menschen aus Konstanz im Alter von 12-18 Jahren, das „Team Zehner“, hat Fayer dabei unterstützt. Sie haben viel diskutiert, jede Menge Input gegeben, Kritik geübt, konkrete Änderungen vorgeschlagen, an Formulierungen gefeilt, die Charaktere geschärft, Richtungswechsel angegeben. „Zehner“ ist also mehr als ein Theaterstück, es ist ein Projekt der Teilhabe.

Regie: Sergej Gößner
Bühne & Kostüme: Lukas Fries
Musik: Valentin Schröteler
Dramaturgie: Romana Lautner
Theaterpädagogik: Tanja Jäckel, Denny Renco
Theaterpädagogische Begleitung: Team Zehner Tanja Jäckel

Zehner bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Zehner

Schauspiel

Die Kinder

von Lucy Kirkwood
Deutsch von Corinna Brocher

Premiere: 14.3.2026

Endlich können Hazel und Robin ihren Lebensabend nach der wohlverdienten Pensionierung genießen. Dafür ist das Ehepaar in ein kleines Häuschen direkt am Meer gezogen. Doch die Idylle trügt. In ihrem ehemaligen Arbeitsort, einem nahegelegenen Atomkraftwerk, hat ein Erdbeben samt Flutwelle zum Super-GAU geführt. Anstelle eines beschaulichen Ruhestandes mit auskömmlicher Rente ist ihre Perspektive nun ein Leben nahe einer Sperrzone mit Stromrationierung sowie Wasser- und Nahrungsmittelknappheit. Als dann auch noch Rose, eine Exfreundin von Robin und frühere Arbeitskollegin der beiden, mit einem gewagten Plan vor der Tür steht, droht das Lebenskonzept des Paares komplett aus den Fugen zu geraten: Rose will sich ihrer Verantwortung stellen und fordert die beiden dazu auf, sich ihr anzuschließen.

Ensemblemitglied Patrick O. Beck inszeniert Kirkwoods spannungsvollen Thriller und setzt sich mit der Frage nach Schuld und Verantwortung auseinander.

Regie: Patrick O. Beck
Dramaturgie: Hauke Pockrandt
Bühne & Kostüme: Andreas L. Mayer
Mit: Michaela Allendorf, Ulrich Hoppe, Jana Alexia Rödiger

Die Kinder bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Die Kinder

Schauspiel

Der Kirschgarten

LET'S ALLY
von Anton Tschechow

Premiere: 18.4.2026

Der alte Kirschgarten steht in voller Blüte. Alles scheint noch einmal zu erstrahlen, bevor es vergeht. Eine neue Zeit hat längst begonnen, doch Ranéwskaja und ihre Familie verharren in den Bewegungsmustern einer Welt, die es so nicht mehr gibt. Sie wissen um die veränderten Umstände. Und handeln doch nicht danach. Sie spüren, dass ihr Lebensentwurf brüchig geworden ist und machen dennoch weiter wie bisher. Verschwenderisch. Haltlos. Als ließe sich Stillstand gegen Veränderung verteidigen. Selbst die Natur entzieht ihnen den Boden: Nachtfröste im Mai zerstören die Ernte, das Gut steht vor dem Ruin. Lopachins radikaler Vorschlag, den Kirschgarten zu roden und zu parzellieren, kollidiert mit Ranéwskajas Weigerung, sich der Realität zu stellen. Unter dem Klang fallender Bäume zerbricht nicht nur Besitz, sondern Identität.

Henri Hüster und Bea Carolina Remark lesen Tschechows Stück als körperlichen Ausnahmezustand. Ihr Zugriff denkt vom Bewegungsimpuls her: Was geschieht, wenn soziale Gewissheiten kippen? Wenn Körper ins Taumeln geraten? Zwischen Erstarrung und Aufbruch entsteht ein Raum, in dem das Alte bereits verschwunden ist, das Neue jedoch noch keinen Körper gefunden hat. Ein Schwebezustand voller Wucht.

Im Rahmen des Bodenseefestivals 2026 „in Bewegung“

Der Kirschgarten bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Der Kirschgarten

Schauspiel

Schimmel! Ohne Pferd und ohne Reiter

von Hannes Weiler
sehr frei nach Theodor Storm

Uraufführung: 24.4.2026

In einer Welt im Nebel sind Menschen und Gespenster kaum unterscheidbar. Weder von Menschen. Noch von Gespenstern. Hinter der Gischt wirkt die Gefahr wie ein Schutz. Der Sound in Theodor Storms „Der Schimmelreiter“ ist fern und fremd, elementar und widerspenstig. Es spritzt, es matscht, der Wind bläst kalt und hart ins Gesicht. Neuartige Deiche, die vor zukünftigen Flutkatastrophen schützen sollen – das ist die Vision. Doch Veränderungen stehen nicht hoch im Kurs: Hauke Haien kämpft mit Logik und Erkenntnis gegen den Aberglauben und den Fatalismus seiner Mitmenschen, gegen das Leugnen von Fakten und Expertise.

Dass heute viele Menschen mit derselben Emotionalität auf notwendige Maßnahmen zum Schutz von Klima, Welt und somit Menschheit reagieren wie die Dorfbewohner*innen zu Haukes Zeiten ist eine beängstigende Parallele. Bedeutet das: Je mehr wir wissen, desto stärker formiert sich eine Gegenbewegung? Mit Storms Novelle widmen sich Hannes Weiler und sein Team erneut einem Klassiker und entwickeln ihn inhaltlich und ästhetisch weiter.

Regie & Video: Hannes Weiler
Bühne & Kostüme: Florian Dietrich
Dramaturgie: Hauke Pockrandt
Mit: Michaela Allendorf, Patrick O. Beck, Zoubeida Ben Salah, Thomas Fritz Jung, Maria Lehberg, Mark Harvey Mühlemann, Anne Rohde

Schimmel! Ohne Pferd und ohne Reiter bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Schimmel! Ohne Pferd und ohne Reiter

Kindertheater

Haus Blaues Wunder

von Ingeborg von Zadow / JTK 8+

Premiere: 26.4.2026

Ein Häuschen am Meer! Was für ein wunderbarer Gedanke, darin zu wohnen. Allerdings haben sich Herr Goldbeutel und Herr Pfefferkorn dieses Erlebnis irgendwie anders vorgestellt. Beide haben einen Kaufvertrag für dasselbe Haus unterschrieben und bezahlt. Und stehen sich jetzt unverhofft genau dort gegenüber. Während Herr Pfefferkorn in Begleitung eines Eichhörnchens namens Badesalz mit nur einem Koffer einzieht, verbarrikadiert sich Herr Goldbeutel hinter einer Unmenge Möbel. Die Probleme sind vorprogrammiert. Wer braucht wie viel Platz? Wem gehört nun das Haus? Ist so ein friedliches Zusammenleben überhaupt denkbar? Und: Wo ist eigentlich das Meer?

Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und schaut, wie sich das Aufeinandertreffen von zwei unterschiedlichen Lebensstilen auf das jeweilige Verständnis von Besitz, Neid und Solidarität auswirkt.

Regie: Milan Gather
Bühne & Kostüme: Phin Mindner
Musik: Jonas Bolle
Dramaturgie: Annika Hilger
Mit: Jana Alexia Rödiger, Sylvana Schneider

Haus Blaues Wunder bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Haus Blaues Wunder

© Ilja Mess
Musical

Hedwig and the Angry Inch

von John Cameron Mitchell (Buch) und Stephen Trask (Musik & Gesangstexte)
Deutsch von Rüdiger Bering und Wolfgang Böhmer

„Hedwig and the Angry Inch” ist ein schillerndes und berührendes fiktives Biopic. Rock­Queen Hedwig erzählt ihr bewegtes Leben im ewigen Dazwischen. Leidenschaftlicher Rock’n Roll trifft auf Country und wunderschöne Balladen.

Für ein Konzert kehrt die „weltweit ignorierte Chanteuse” Hedwig nach Berlin zurück. Als die Welt und diese Stadt noch in Ost und West geteilt waren, fing alles an: Hedwig, damals noch Hansel, lebt jenseits der Mauer und will nur eins – raus aus der Enge des Ostens. Da kommt Corporal Luther Robinson ins Spiel, eine Zufallsbegegnung, die sich als Eintrittskarte in die freie westliche Welt erweist. Luther verliebt sich in den jungen Mann und plant eine Ehe. Es gibt nur ein Hindernis für diese Ehe, doch Luther und Hansels Mutter sind sich schnell einig, „wer gehen will, muss etwas zurücklassen“. Bei der OP läuft nicht alles glatt und Hedwig behält ihren „angry inch“. Das Eheglück währt allerdings nicht lange, Hedwig und Luther trennen sich und viele Männer und Begegnungen später kehrt Hedwig für diesen Auftritt zurück, bei dem sie tiefe Einblicke in ihre Lebensgeschichte gibt und ihrem Ex-Lover Tommy Gnosis, der zur selben Zeit auf einer anderen Bühne der Stadt steht, Paroli bietet.

Mit Songs wie „Tear me down“, „Sugar Daddy“ oder „The Angry Inch“ bringen Susi Weber und ihr Team eine musikalische Wundertüte mit einer Lebenskünstlerin im Mittelpunkt auf die Bühne, die voll schnoddrigem Humor eine unglaubliche Biografie erzählt.

Regie: Susi Weber
Bühne: Luis Graninger
Kostüme: Katia Bottegal
Dramaturgie: Annika Hilger
Mit: Ingo Biermann, Anna Lisa Grebe

Hedwig and the Angry Inch bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Hedwig and the Angry Inch

Kindertheater

La le lu

JTK 3+

Eine theatrale Traumreise für kleine und große Schlafmützen
mit Liedern und Gedichten rund ums Schlafen und Träumen von tanzfuchs
Auftragswerk für das Theater Konstanz
- Anlässlich des Welltag des Theaters für junges Publikum -

Die Relaxed Performance „La le lu“ lädt ein zu einer skurrilen, humorvollen und poetischen Reise ins Reich der Nacht. Kuschelt Euch ein, lauscht, lacht und träumt mit uns!

An der Schwelle zum Schlaf beginnt die Magie. Wenn sich logische Zusammenhänge auflösen, Gedanken frei umherwandern und neue Ideen entstehen, dann beginnt die Zeit, in der die Grenzen von Wirklichkeit und Traum verschwimmen und Platz ist für eine geheimnisvolle Kuschellandschaft aus schlafwandelnden Matratzen, flüsternden Schmusedecken und tanzenden Schlafsäcken. Inspiriert von Geschichten und Schlafliedern aus aller Welt entsteht eine immersive Musik- und Bewegungs-Performance rund um die vielen Facetten des Schlafens und Träumens: das leise Murmeln kurz vor dem Einschlafen, der Dämmerzustand zwischen Wachen und Träumen, die Geborgenheit von Nestern und Höhlen, und das Kichern, Glucksen und Giggeln – die Albernheit, bevor die Augen zufallen.

Barbara Fuchs und Jörg Ritzenhoff kreieren seit 2009 „Tanz für die Allerkleinsten” und zählen damit in Deutschland zu den Pionier*innen dieses Genres. In ihren Arbeiten erforschen sie für ein generationsübergreifendes Publikum neue künstlerische Räume an der Schnittstelle zwischen Akustik und Tanz.

Regie, Bühne & Kostüme: Barbara Fuchs
Musik & Bühne: Jörg Ritzenhoff
Dramaturgie: Meike Sasse

Einzeltickets für die Vormittagsvorstellungen sind ab drei Werktage vor der Vorstellung direkt an der Theaterkasse im KulturKiosk verfügbar.

Dauer 40 Minuten

La le lu bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte La le lu

Gespräch

Zukunft für Alle?

Warum Nachhaltigkeit ohne soziale Gerechtigkeit und Teilhabe nicht funktioniert

In einer alternden Gesellschaft werden wichtige Entscheidungen oft ohne jene getroffen, die ihre Folgen morgen tragen müssen. Gemeinsam mit Wirtschaftsjournalist Caspar Dohmen und weiteren Gäst*innen diskutieren wir Fragen von Klima, Verantwortung und der politischen Wirkmacht junger Menschen. Das Gespräch wird begleitet von szenischen Lesungen aus den Stücken „Zehner“ und „Die Kinder“, die sich mit dem Thema Generationengerechtigkeit auseinandersetzen.

In Kooperation mit dem Exzellenzcluster „The Politics of Inequality“ der Universität Konstanz und der vhs Landkreis Konstanz e. V.

Preise regulär 7€ / ermäßigt 30 % auf den Vollpreis
Dauer 1:30 h

Zukunft für Alle? bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Zukunft für Alle?

Gespräch

SÜDKURIER Stadtgespräch

Innovationen und Wachstumsperspektiven: Wie denken wir Konstanz neu?

Städte brauchen Innovationen. Auf dem Weg von der großen Kleinstadt zur kleinen Großstadt stellen sich Fragen nach wirtschaftlicher Basis, Arbeit und Lebensperspektiven. Das SÜDKURIER-Stadtgespräch bringt Gestaltende und Betroffene miteinander ins Gespräch.

Eintritt frei

SÜDKURIER Stadtgespräch bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte SÜDKURIER Stadtgespräch

Schauspiel

Geschlossene Gesellschaft

von Jean-Paul Sartre, Szene 7 – Freies Ensemble für Theaterkunst

Drei Menschen, ein Raum, kein Entkommen. Die Hölle, das sind die anderen – aber vielleicht auch der Spiegel, den sie uns vorhalten. Sartres existenzialistisches Meisterwerk über Schuld, Scham und Selbsttäuschung fragt: Wer sind wir, wenn wir uns nicht mehr verbergen können? Wie viel Freiheit bleibt, wenn wir auf Anerkennung angewiesen sind? Wer bestimmt, wer wir sind? Fragen, die in einer Zeit permanenter Sichtbarkeit, in der wir uns selbst zur Bewertung freigeben, eine neue Schärfe gewinnen.
SZENE 7 inszeniert Sartres berühmten Einakter als intensives Kammerspiel, das die Zerbrechlichkeit von Identität und die Härte des Blicks der anderen verhandelt.

Regie & Bühne: Nicolai A. Bestek
Mit: Nicolai A. Bestek, Cora Bühner, Franz Schürmann, Martina Speier

Preise regulär 25€ / ermäßligt 30 % auf den Vollpreis
Dauer ca. 1:45 h

Geschlossene Gesellschaft bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Geschlossene Gesellschaft

Tanz

..... 5, 6, 7, 8, DANCE!

Tanzgala der czerner dance academy

Die dance academy präsentiert auch in diesem Jahr wieder klassische russische Ballettvariationen, ein etwas anderes Schneewittchen, Jazzstücke, Musicalklassiker und Zeitgenössisches mit eigenen Arbeiten langjähriger Tänzerinnen und des ehemaligen Ballettchefs aus Pforzheim.

Preise 23€
Dauer 2 h inkl. Pause

..... 5, 6, 7, 8, DANCE! bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte ..... 5, 6, 7, 8, DANCE!

© Milena Schilling
1 Kindertheater

Ausrasten

Klassenzimmerstück nach einer Idee von Dana Csapo und Sabine Maringer / JTK 6+

Schließen sich Unterricht und Zappeln eigentlich aus? Was passiert, wenn der ganze Körper in Bewegung gerät? Wie fühlt sich ein wirbelndes Blatt im Wind an? Wie sieht ein Tanz aus, der mit dem Finger beginnt? Und wie riecht eigentlich die Stille?

Es ist einfach schwer, ruhig zu bleiben, wenn man sich doch so gerne bewegen möchte. Da geht es allen gleich! In dem von Dana Csapo und Sabine Maringer für das Wiener Klassenzimmertheater entwickelten Stück ist es die Lehrkraft, die Probleme mit dem Fokussieren und Stillsitzen hat. Sie ist ganz neu an der Schule, liebt die Natur und Sachkunde ist deshalb auch ihr Lieblingsfach. Ein Blatt, das vom Baum fällt, kann sie ganz schnell zum Träumen verführen, ihr Finger weiß manchmal mehr als ihr Kopf und ihre Füße balancieren gerne alle möglichen und unmöglichen Dinge …

Das Klassenzimmerstück „Ausrasten“ ist ein herrlicher Spaß, eine nicht alltägliche Schulstunde. Mal verträumt, mal verrückt, mal wild und manchmal ganz ruhig lockt diese Stunde alle von ihren Plätzen. Lilian Prent ist Schauspielerin und Regisseurin. Mit „Goldzombies“ hat sie in der letzten Spielzeit als Spielerin die ganze Region bereist und die spezifische Spielsituation im Klassenzimmer kennen und schätzen gelernt. Auf „Ausrasten“ freut sie sich, weil sie manchmal selbst nicht weiß, wann sie leise und wann sie laut sein mag.

Regie: Lilian Prent
Dramaturgie: Romana Lautner
Mit: Julius Engelbach

Ausrasten bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Ausrasten

Kindertheater

Adresse unbekannt

nach dem gleichnamigen Roman von Susin Nielsen, Deutsch von Anja Herre
JTK 10+

Was für ein Abenteuer! Den Sommer über in einem alten Campingbus wohnen? Dieser Idee kann der 12­-jährige Felix viel abgewinnen, wenn auch das Zusammenleben mit seiner alleinerziehenden Mutter Astrid zunehmend schwieriger wird …

Weil Astrid die Miete nicht mehr zahlen konnte, haben sie und ihr Sohn Felix ihre Wohnung verloren. Und somit wird aus dem erträumten Sommerabenteuer Alltag, aus Sommer wird Herbst und aus cleveren Ausreden ein verworrenes Netz aus Lügen. Immer sitzt Felix die Angst im Nacken, dass alles auffliegt. Der ständige Hunger, die Suche nach Duschmöglichkeiten, Kälte und die Arbeitslosigkeit seiner Mutter – das sind die täglichen Herausforderungen. Trost bieten Rennmaus Horatio und der schwedische Troll Tompte. Doch Felix erkennt, dass er handeln muss. Im entscheidenden Moment weiß er, dass er auf seine Freundschaft zu Schulkamerad*innen Dylan und Winnie zählen kann. Als das Lügengebäude, das sich um die Obdachlosigkeit und Astrids depressive Krisen aufgebaut hat, zusammenfällt, helfen sie ihm bei seinem Plan, wie er Geld beschaffen und alles wieder in Ordnung bringen kann. Wie gut, dass er ein ausgemachter Quiz-Profi ist …

Regisseurin Selina Girschweiler, die erstmals in Konstanz arbeitet, bringt den preisgekrönten Roman der kanadischen Autorin Susin Nielsen auf die Bühne der Spiegelhalle. Die Autorin macht – sensibel ausbalanciert mit einer großen Portion Humor – sichtbar, dass Armut und Wohnungsverlust auch Menschen aus der Mitte der Gesellschaft treffen können. Girschweiler und ihr Team erzählen von dieser brüchigen Sicherheit in unserer Gesellschaft, prekären Lebensverhältnissen und machen Mut, solidarisch, freundschaftlich und mit großem Einfühlungsvermögen zu handeln.

Regie Selina Girschweiler Bühne & Kostüme Mara Zechendorff
Musik Benedikt ter Braak Dramaturgie Carola von Gradulewski
Mit Anna Eger, Maria Lehberg, Leonard Meschter, Mark Harvey Mühlemann

Dauer ca. 80 Minuten, keine Pause

Adresse unbekannt bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Adresse unbekannt

Führung

Backstage - Führung hinter die Kulissen

Erleben Sie Theater hautnah! Entdecken Sie Räume, Geschichten und Geheimnisse, die sonst nur die Mitarbeitenden kennen.

Preise 10 €
Dauer ca.90 Minuten

Backstage - Führung hinter die Kulissen bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Backstage - Führung hinter die Kulissen

Lesung

Wie sag ich's dir – Worte finden, wenn wir sprachlos sind

Lesung mit sieben Konstanzer Autorinnen

Sieben Konstanzer Autorinnen lesen aus ihrem Buch „Wie sag ich’s dir? – Worte finden, wenn wir sprachlos sind“ über Verlust, Krankheit, Missbrauch, innerer Konflikt, Neubeginn und die Kraft der Sprache. Eine berührende Lesung voller Mut.

Preise 10€
Dauer 2 h

Wie sag ich's dir – Worte finden, wenn wir sprachlos sind bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Wie sag ich's dir – Worte finden, wenn wir sprachlos sind

16

Theater Konstanz

Verwaltung

Theater Konstanz: Großes Programm in drei Spielstätten



Das Theater Konstanz ist die älteste durchgehend bespielte Bühne Deutschlands. Seit 1607 wird in dem ehemaligen Gymnasium des Jesuitenklosters Theater gespielt. Neben dem Stadttheater gibt es zwei weitere feste Spielstätten: die Spiegelhalle unten am Hafen – der Spielort für junges und experimentelles Theater, sowie die Werkstattbühne – wo das Publikum ganz nah dran ist und berührende Inszenierungen für Kinder, Jugendliche und Erwachsene erleben kann. Hinzu kommt das Münsterplatz Open Air, bei dem jeden Sommer bekannte Theaterstücke, wie "Ein Sommernachtstraum" oder "Die Dreigroschenoper" auf einer Freilichtbühne vor der imposanten Kulisse des Konstanzer Münsters inszeniert werden.



Gezeigt wird im Theater Konstanz eine Mischung aus klassischem Theater und neuen Formaten. Von Kammerspiel, Schauspiel, Musical, Kinder- und Jugendstücken bis zu mobilen Theaterabenteuern wird ein breites Spektrum in allen Genres geboten. Seit der Spielzeit 2020/21 ist Karin Becker Intendantin des Theater Konstanz.
Spielstätten
Stadttheater (Konzilstraße 11, 78462 Konstanz)
Spiegelhalle (Hafenstr. 12, 78462 Konstanz)
Werkstatt (Inselgasse 2, 78462 Konstanz)

Theaterkasse im KulturKiosk
Wessenbergstr. 41
D-78462 Konstanz
Telefon: +49 (0)7531-900 2150
E-Mail: theaterkasse@konstanz.de

Theater Konstanz bewerten:

Vielen Dank für Ihre Bewertung!

Bewertungen & Berichte Theater Konstanz

Aufführungen / Theater Vorarlberger Landestheater Bregenz, Seestr. 2
Aufführungen / Theater Theater Konstanz Konstanz, Inselgasse 2-6
Ausstellungen / Museum Kunsthaus Bregenz Bregenz, Karl-Tizian-Platz
Aufführungen / Konzert solopiano Theater in Kempten Kempten, Poststraße 7-9
Aufführungen / Theater Tamala Theater Compagnie Konstanz, Fritz Arnold-Str. 23
Aufführungen / Theater TAK Theater Liechtenstein Schaan, Reberastrasse 10
Aufführungen / Theater Theater St.Gallen St. Gallen, Museumstrasse 24/25

Sie haben noch keinen Login? Dann registrieren Sie sich gleich hier!

Bitte schauen Sie in Ihrem E-Mail-Postfach nach der Registrierungsmail und klicken Sie auf den darin enthaltenen Link.